★★★☆☆（お薦め）

2023年7月14日　ジブリアニメ　ファンタジードラマ
監督・脚本・原作　宮崎駿
声の出演●山時聡眞　冒頭写真（主人公　牧眞人）
●菅田将暉
●柴咲コウ
●あいみょん
●木村文乃
●木村拓哉

主題歌:米津玄師（地球儀）

舞台の背景は昭和12年の太平洋戦争戦時下、主人公　牧眞人（マキ・マヒト）の母がいる病院に焼夷弾が落下、燃え盛る炎の中、母は亡くなる・・・本当に亡くなったのかは秘密。

こういう冒頭だ。これだけ見ると「風立ちぬ」のような戦争映画と勘違いする。そして彼は父と郷里に疎開する。物語はここから不思議な世界へと１８０度　急展開する。郷里には後に再婚する母そっくりの母の妹が待っていた。

主人公の少年　牧眞人は宮崎駿そのものだと僕は考えている。少年はこの郷里(宇都宮だと思われる)に大豪邸と航空機を製造する大きな工場がある。そして大豪邸の森の中には不思議な館があった・・・かつて大叔父が行方不明となった場所だ。

眞人はここで大きな「アオサギ」と出会う。「アオサギ」はぬいぐるみだ、中には不思議な男がいた。新しい母は森に入ってゆき、行方不明となる。

そして、それを偶然見ていた眞人は自分を守ってくれるお婆さんの一人と森に深く分けいる。そして廃墟となった館へと入ってゆく。そこには「アオサギ」を被った不思議な男がいて、異世界へといざなう。

約２時間の宮崎駿ワールドを堪能すればいいと思う・・・どっぷり浸かって、あまり考えすぎるなと声が聞こえる。夢の中のような世界を漂うのだが、何のためにそこにゆくのか・・・世界を救うためなのか「テーマ」があいまいだ。強烈な反戦映画とも言い難い。

伏線の回収やなぞに対する回答が無い・・・自分で考えろと言うことか（あったとしても分かりにくい）。映像の中でいやにとりが多い、ペリカン、セキセイインコ、アオサギ・・・気にする必要はないのかな。

事前情報がまるでない・・・しかし宮崎アニメであれば予告編や情報が無くても見に行きたいと感じるのは僕だけではないはずだ。残念ながら賛否両論あるドラマと言えなくもない。

宮崎駿ほどの巨匠であれば、はっきり言って誰も意見できない。巨匠も82才だ、認知症が垣間見えるようなストーリー展開になっているがそれがまた不思議な魅力を放っている。あなたならどうゆう判断をするのか。

まあ、宮崎駿最後の作品となるかもしれない・・・そう考えるとまあまあの出来かもしれないネ。でも、もう一回やると言ったら、怒るよ!

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★★☆（見るべき名作）

２０２2年7月8日　日本公開　フランス製作山岳アニメドラマ
監督・脚本　パトリック・アンベール
原作　夢枕獏
作画　谷口ジロー（2017年2月11日没69才、今回のアニメ映画は彼のタッチを採用している）
声の出演
●深町誠(堀内賢雄)
●羽生丈二(大塚明夫)
●岸文太郎(逢坂良太)
●岸涼子（今井麻美）

フランスで製作されたアニメの日本上陸だ。フランスでは大ヒットしている。この原作は日本の作家　夢枕獏と作画　谷口ジローの漫画（1994年～1997年まで連載）をもとにしている。谷口ジローは2017年に69才で亡くなっている。夢枕獏は彼に見せたかったと思いを打ち明ける。

2016年3月に「エヴェレスト　神々の山嶺」として実写化されている。主演の深町に岡田准一、羽生に阿部寛がキャスティングされている。

エベレストに初登頂したかどうか謎になっているジョージ・マロニー。彼は1924年６月にエベレスト遠征隊に参加し、頂上付近で行方不明になっている。75年後に遺体で発見された(当時37才)。亡くなったのはエベレストに登った後なのか前なのか？

このアニメではジョージ・マロニーが持っていたであろうカメラが発見されたことになっている。実際には見つかっていない。このカメラがもし残っておれば登頂の有無が確認できる。

エベレストの頂上付近はデスゾーンと呼ばれ、一年の平均気温－30℃、風速30m/s、体感温度は風速1mに対し、1℃下がる。だから体感温度はー60℃だ。気圧は地上の3分の1以下、体に酸素を取り込む量も半分以下になる。普通の人間であれば2～３分程度で意識を失う。

エベレストの頂上付近は神の領域だ、神に許された者のみが登ることが出来る。山のいたるところに「クレバス（氷床の裂け目）」がある。落ちたら最後・・・死体も上がってこない。ここを何とか通過しても垂直の氷の壁だ。

どれだけ体力と登山技術があっても雪崩でいちころになる・・・常に死が隣りあわせだ。何故、命を懸けて登るのか。一度山を覚えたら取り憑かれる。そして最後まで登り続ける・・・極限のその先へ。

ストーリーを少し紹介すると。かつては天才的な岸壁登攀の技術と、並外れた体力を持つ羽生丈二(大塚明夫)。今ではピークを過ぎてしまったと巷では噂されている。その彼が前人未到のエベレスト南西壁冬期無酸素単独登頂に挑む。そしてそれをカメラに収めるためクライマー兼カメラマンとして深町誠(堀内賢雄)が同行する。

果たして登頂は成功するのか。そして羽生丈二が見つけたョージ・マロニーのカメラ・・・この中にはいったいどんな写真が残っているのか？

アニメとは思えない臨場感だ。過酷な冬山が自分に迫ってくる。まるで自分がザックを背負って垂直な壁を登っているようだ。上から雪崩が落ちて来る。氷の窪みに隠れ、それをやり過ごす。しかし、高山病で目がかすみ指に力が入らなくなる。

このまま、意識が遠のけば、谷底に転落する。そちらの方が楽とさえ思う・・・。エベレストの頂上付近では多くの死者が眠っている。そこに自分も加わるのか。それとも生還できるのか、知っているのは「神」のみだ。

エベレストの標高は富士山を二つ重ねたより高い、8848m。最初に登頂したのは1953年5月29日、イギリスのエドモンド・ヒラリーとシェルパのテンジン・ノルゲイだ。日本では1970年、松浦輝夫と植村直己が初めて登頂に成功している。

最近では、アマチュア登山家でもお金（一人当たり6万5千ドル）さえ出せば、周りのスタッフの協力によって登頂が可能だ。しかし、エベレストを甘く見てはいけない。1996年に大量遭難事故によって12人の登山家が亡くなっている。この時の状況は「エベレスト3D」という映画になっている。

最近では80才の三浦雄一郎氏が2013年に3回目の登頂に成功している。凄いとしか言いようがない。高齢でも体を鍛えに鍛えての挑戦、頭が下がる。次は90才でも挑戦してほしいネ。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

映画「エベレスト３Ｄ」感想・評価‐実話モデルのバッドエンドストーリーだ

ミステリー小説「クリスマスの雪女」通り過ぎたのは女性なのかそれとも幻影か

★★★☆☆（お薦め）

２０２1年3月26日公開　日本製作SFストップモーションアニメ
監督・脚本・その他　堀貴秀

堀貴秀監督は狂っているとしか考えられない、こんなガラクタのような作品をほぼ一人で７年もかかって製作するだなんて。2013年に30分の短編「JUNK HEAD 1」を完成、自主上演する。そしてこれをもとにして99分の長編「JUNK HEAD」を2021年3月に公開している。

とにかく一度見てほしい。あまりのユニークさにびっくり、どっきりだ。そして国内外の映画祭で絶賛されている。特に変態系のファンには突き刺さる映画だ。あの変態監督、ギレルモ・デル・トロもご執心だ。

ストップモーション・アニメーションとは、静止している人形などを1コマ毎に動かしてカメラで撮影する。そしてそれをつなげて動いているかのように見せる撮影技術だ。異常なほど根気と時間がかかる。一秒間に12枚程度の写真でオーケーだが、彼は24枚の写真を使っている・・・ここまでしなくてもと思うのだが妥協しない。

堀貴秀監督は内装業をしながらこの作品を作り続けているから、世間からみれば変人・奇人の部類に入る。でもれっきとした芸術家だ。しかも変態・カルト・偏執芸術家(誉め言葉)ともいえる。

ストーリーを少し紹介すると、人体を機械などの無機物に転化することによって不老不死を手に入れた人類。しかし、これによって生殖機能を失くしてしまう。さらに新種のウイルスが大発生して、人類は滅亡の危機にさらされる。

そんな中、人類がはるか昔に作り出した人工生命体「マリガン」が生殖能力を持っている可能性がある。との認識から地下世界の探索を始める。

この探索に志願したパートンは地下深く降下する。ところが途中、地下住民のミサイルによって破壊される。しかし、彼の頭部はマリガンの３バカ兄弟に拾われる。

地下の研究室にいる博士に渡った頭部は体をくっつけられて雑用ロボットとして使われる。さて彼は当初の目的を思い出し、人類を助けることが出来るのか。

地下深くには、「トリムテ」と呼ばれる狂暴な生物がいる。この生き物が厄介だ、食べられそうになって必死に逃げる。その他には女性型マリガン　ニコや触手を持った男性型マリガン　ホクロが出てくる。誰が敵やら見方やら面白過ぎて目が離せない。

NHK Eテレ　BUZZ CREATORS「映画監督　堀　貴秀　たった一人の映像革命」にて監督の作業風景が放送された。今年のお正月にも再放送でやっていて偶然見た。

出演クリーチャーをいったい一体手作りのシーンではその鮮やかな手さばきに感心する。彼は日本中のクリエーターに対し、「諦めろ」とエールを送っている。多くの芸術家が世の中にいるが日の目を浴びるのはほんの一握りだ。堀もその一人だったが今は脚光を浴びている。

彼は「自分は親不孝者」だと言う。「JUNK HEAD」完成間近に父親が他界している。もっと早く出来ていれば父親を喜ばすことが出来たに違いない。

次回作「JUNK WORLD」は2024年の完成を目指している。期待を裏切らない作品になると思う。何故ならこんなユニークな作品を作ることが出来るのは彼だけだから。

最後に堀貴秀監督は新海誠監督に影響を受けている。新海誠監督もほぼ一人でアニメを映像化させている。二人とも似たもの監督と言える。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★★☆（見るべき名作）

２０２2年12月3日公開のバスケット　スポ根アニメ映画
原作・脚本・監督　井上雄彦
声の出演　●仲村宗悟(宮城リョータ)
●笠間淳(三井寿)
●神尾晋一郎(流川楓)
●木村昴(桜木花道)
●赤城剛憲(三宅健太)

30秒CM

アニメ「SLAM DUNK」は知っていたけれど一度も本や、テレビは見たことが無かった。でも映画館で見た冒頭の予告編が物凄く気に入って見に来てみた。

最初は出演者やストーリーになじめず、何がなんやら分からず頭が空転していた。でも徐々に物語の展開が進むうち、気が付いたらドはまりしていた。バスケの楽しさが伝わってくる。でも試合をやってる連中は死の物狂いだろーね。

アニメのキャラクター達の動きがあまりに滑らかなのに驚く、それに描写されるアングルも素晴らしい。そして極めつけは血の通った出演者たちの心理描写や戦術がすんなりと頭に入ってくる。これアニメなの・・・実写ではないのと思うくらい感情移入できた。

「SLAM DUNK」を知らないジジイが見ても面白かった、すばらしい傑作アニメだと思う。お薦めだ(あくまで僕の感想)。1990年から1996年まで「週刊少年ジャンプ」に連載されていたとのことで、今から32年も前の作品とは全く思えない。この間に映像化技術が格段に進歩したんだろーね。

「SLAM DUNK」とはバスケット用語でショットのひとつ。プレイヤーがリングより上までボールを運んで直接リングに叩きつけるように入れるしぐさとのことだ。身長が高くないと出来ない技だね。

舞台は湘北高校と山王工業高校とのインターハイが描かれる体育館、両高の死闘の真っ最中だ。そしてこのゲーム中に宮城リョータの過酷な人生が挿入される。今回の主役は宮城リョータらしい。

宮城リョータは父親を亡くし、家族も失意のどん底。兄のソータだけが頼りだ。小さいころからソータにバスケを叩き込まれるが、そのソータも海の事故で亡くなってしまう。

リョータは一時荒れる、しかし兄のソータからの遺志を受け継いでバスケットボールに打ち込む。さらに4人のメンバーとのなりそめも面白い、殴り合いのけんかをしていたのにチームメイトとなる。

リョータの故郷は沖縄だ。青い空と美しい海、海沿いの崖の洞窟にはソータの思い出の品々が隠されている。リョータはしばしばここを訪れては感傷に浸る。このままではこの地から抜け出せない。リョータの母は神奈川県へ引っ越すことを提案する。

そしてリョータの高校生活が始まる・・・。

原作者の井上雄彦の凄さを実感した。脚本作成どころか監督までやってしまう。ドラマを見ていると随所にセンスの良さが光る・・・こんな人がいるんだなーと驚く。試合は一進一退の様相を保ちつつ、エンディングに向かって観客を惹きつけてゆく。

井上雄彦ワールドにはまったら誰も抜け出せない。このシリーズはこれで終わりではないと思う。次回作に期待しよう。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

サマリー

２０２２年公開のＳＦ青春アニメ
監督・脚本・原作　新海誠（ほしのこえ、雲のむこう、約束の場所、秒速５センチメートル、星を追う子ども、言の葉の庭、君の名は。、天気の子、すずめの戸締まり、)
声の出演　：原菜乃華（岩戸鈴芽）
松村北斗（宗像草太）

★★★★☆（見るべき名作）

その2

宮崎県の田舎に住む岩戸鈴芽は17才の高校生。叔母の岩戸環（深津絵里）と二人暮らしだ。ある朝、高校に行く途中、宗像草太に遭う。彼から、近くにある廃墟の場所を尋ねられる。あそこだと答えたものの、心配になって廃墟に来てみると不思議な扉があった。

その扉を開けると、あるはずのない広い草原が目に入ってきた。そこにある置物のような石を拾い上げたところ、それは信じられないことに猫（ダイジン）のような動物に変身し逃げてゆく。

鈴芽が開けた扉から災いが放たれる。その災いは巨大なヘビのように空間を漂い、大地震を起こす。この扉を鈴芽と草太が力を合わせ閉め、鍵をかける。草太は日本各地にある災いの扉を閉めるために旅をする「閉じ師」の家系だったのだ。

扉を閉める時にケガをした草太を自宅で手当をしている時、目の大きな猫のような生き物（ダイジン）が現れ人間の言葉を発する。そして草太を椅子に変えてしまう。さらに日本各地で災いの扉が開き始める。鈴芽は椅子になった草太を抱えて、宮崎・愛媛・神戸・東京・・・・さらに東北へとダイジンを追いながら災いの扉を閉める旅へと出発する。

果たして、その先には何が待っているのか、鈴芽が母を亡くした3.11の幼い記憶、椅子になった草太、すずめ達を誘うダイジン・・・・扉に向こうに見えた広い草原、振り返るとそこには若い女性が立っていた・・・母なのかそれとも・・・。

感想・評価

長い間ご無沙汰しておりました。何とか生きております。昨日、劇場に見に行ってまいりました。やはり、女性のファンが多く、平日の午前中だったためご年配の方がほとんどでした。

僕のようなジジイが見ても面白かった、お薦めです。二時間の長編ですが嫌なことが多い世の中、一瞬でもピュアな感傷に浸るのも悪くないと思う。僕としては料金の価値あり、満足です（実はポイントを使ったので無料でした）。年甲斐もなく胸が熱くなりました。

新海誠監督らしい、透明水彩絵の具で細かく書き込まれたような美しい映像。それに叙情豊かな音楽。現世と来世を行きつ戻りつするいつものストーリー展開、ではあるものの納得のゆく物語に仕上げている点はさすがと言わざるを得ない。ロードムービー仕立てにしたのが良かった。

エンドロールを見ていると新海誠監督を取り囲むスタッフの素晴らしいこと。彼の周りを一流の人間で取り巻き、彼らによって監督の才能を絞るだけ搾り取ったように感じる。搾り取られてカスのようにならなければと心配してしまう。

しかし、また３年もすれば蘇るでしょう。新海誠監督は「君の名は。」が大ヒットしたためこの路線を続けているが、本当は、宮崎駿監督の「ラピュタ」みたいな作品が作りたいと聞いたことがある。

この路線で全力投球した長編アニメ映画「星を追う子ども」が大コケしてしまった。地下世界「アガルタ」を舞台にしたSF冒険活劇映画だったがあまりにジブリ作品に似すぎた。

でも僕はこのような作品に再挑戦してほしいと思う。大ヒットを期待されると、なかなか冒険しにくいものだけど、マンネリを打破する意味でも頑張ってほしい。ではまた３年後!

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

全て解説します新海誠監督代表作ベストテン：最新作「天気の子」はどんな作品になるのか

アニメ映画「君の名は。」感想・評価：瀧が三葉を救う赤い糸とタイムスリップを徹底解説

アニメ映画「星を追う子ども」感想・評価‐ジブリ色の強い地底都市物語だ

アニメ映画「言の葉の庭」感想・評価‐雨と年上の女性との淡い恋が爽やかに描かれる

アニメ映画「秒速５センチメートル」感想・評価‐胸が締め付けられるほど純粋な物語

アニメ映画「雲のむこう、約束の場所」感想・評価‐思春期の淡い恋を描いた秀作

★★★★☆（見るべき名作）

２０２１年３月８日公開のエヴァンゲリオン最終作品
総監督・脚本・原作　庵野秀明
出演　●緒方恵美（碇シンジ）
●林原めぐみ（綾波レイ）
●宮村優子（アスカ）
●坂本真綾（マリ）
●三石琴乃（葛城ミサト）
●山口由里子（赤城リツコ）

新しい予告編

宇多田ヒカル「Ｏｎｅ　Ｌａｓｔ　Ｋｉｓｓ」

一言でいえばこのドラマはシンジがささやく「サヨナラ、全てのエヴァンゲリオン」となる。「シン・エヴァンゲリオン劇場版」にはリピート記号がついている。最初（２５年前）まで戻ってもう一度見てくれというのが庵野さんのメッセージだと思う。

見た後、涙は出なかったが、このシリーズはこれで終わりだと思うと急に寂しさに襲われた。月曜日だということもあって劇場はそんなに混んでなかったジジイは僕一人だった。もう２５年も経っていたとは、長いお付き合いだったね。あと１０年生きられるか・・・冥途の土産にいいものを見せてもらった。

最初から比べると絵が物凄く美しく、ストーリーは別にして、映像を見ながらミュージックを聞くだけでも充分元が取れる（と言っても僕はジジイだから1200円だ、でもパンフレットは1500円だ。何の躊躇もせずに買ってしまった）。それにエンドロール・ミュージック宇多田ヒカル「One Last Kiss」を聞きながら余韻に浸るのも悪くない。彼女は何故こんな美しい曲を作れるのか、凄い才能に脱帽。エバにピッタリ。

上映時間は155分だが、長くは感じなかった。初めて見る方のために、冒頭は「ヱヴァンゲリヲン新劇場版」、「序」「破」「Q」の解説をしてくれる。でも残念ながらこの短い「解説」を見ても分からないものは分からない。アドバイスとして「Q」はよく見ておいて損はない。

綾波レイ・アスカはクローンなのか、心を持っているのか、そしてシンジを気にかけているのか。アスカの眼帯の下には何があるのか。心を病み、カオルの幻影に捕らわれるシンジは立ち直ることが出来るのか。加持リョウジを喪失したミサトは人が変わったように戦いをのめりこんでゆく。唯一冷静なマリは心がうつろなメンバーを支える、彼女はいったい何者なのか・・・。

女々しいシンジが父親のゲンドウと最後に戦う。戦いの場はマイナス宇宙だ。ここでは実像と心の観念の世界が入交り、一回見たぐらいでは解説出来ない。しかし、シンジはいつの間にかゲンドウを上回る存在になっていたとは・・・。

ゲンドウが完成させようとした「人類補完計画」。使徒は強力なパワーを持つが人間はか弱い。しかし、人間には知恵がある。使徒のパワーと人類の知恵を融合させ完全な生命体を作ろうとする。しかし、そんな必要はあるのか・・・今のままか弱い人類でいいのだ。

ゲンドウは巨大な予算を食い尽くす「人類補完計画」を私物化した。ＥＶＡ初号機のコアに取り込まれた彼の妻・碇ユイと再会することだけが唯一の目的だ。多くの生命体がL・C・L化して消えてゆく。このL・C・Lは羊水のような温かくて心地よい真っ赤な液体だ。

おびただしい数のエバが現れる。エバ同士の戦いだそして、ヴンダーとNERVの2番艦「エアレーズング」と無人の3番艦「エルブズュンデ」も現れる。ミサト率いるWILLEとゲンドウと冬月率いるNERVの激突・・・さて勝敗はどちらに？

追伸）３月１２日金曜日２回目行っちゃいました。２回見てもよく分からないけどシンジ君は女性に囲まれて、まるで王子様のようだ。結末を見ているとダサいシンジ君はやっぱり庵野さんのアバターだったんだね。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★★☆（見るべき名作）

２０２０年１２月２５日公開の純愛ファンタジー・アニメ
監督　タムラコータロー
原作　田辺聖子「ジョゼと虎と魚たち」
出演　●中川大志（鈴川恒夫役）
●清原果耶（ジョゼ役）
●宮本侑芽（二ノ宮舞役）
●興津和幸（松浦隼人役）
●松寺千恵美（山村チヅ役）

田辺聖子の傑作短編小説「ジョゼと虎と魚たち」がアニメになるとは予想もしなかった。この小説は２００３年犬童一心監督によって映画化されている。恒夫を妻夫木聡、ジョゼを池脇千鶴が熱演し、ベッドシーンが話題になった。愛しているのに障がい者のジョゼを支えきれない恒夫の葛藤が涙を誘う。

劇場予告編

今回のアニメ化は「純愛ドラマ」となっている。実写版とは異なり、ファンタジーの世界を漂う二人が愛を見つけるまでが描かれ、清々しい結末を迎える。ジョゼは歩けないことから祖母の山村チヅと二人暮らし、生活保護を受けながらつつましく暮らしている。時々、野良猫の諭吉がやってきてはエサをねだる。

チヅは外は危険で虎がいっぱいいるからとジョゼを家に閉じ込める。ジョゼことくみ子は海を見たことが無い。チヅが外で拾ってくる小説を読むのが日課だ。特にフランソワーズ・サガンの小説がお気に入りでその主人公ジョゼを名乗っている。

たまたまチヅと外出した時、坂道でジョゼの車いすが暴走する。そして鈴川恒夫に助けられたことから二人の関係が始まる。世間知らずのジョゼは外見は可愛らしいが性格はきつく、恒夫を「管理人」と呼び捨てにして注文ばかり出す。恒夫はアルバイトに明け暮れる苦学生だ。

恒夫はお金を貯めてメキシコの大学に留学し海洋生物学者を目指したいと考えている。彼はメキシコにしか生息しない幻の魚の群れを発見するのが夢だ。そんな恒夫にチヅはバイト代を払うからジョゼの面倒を見ろと誘われる。

ジョゼはチヅの目を盗んで恒夫と外出する。ジョゼは海に連れて行けと恒夫に命令する。仕方なく電車に乗って海へ行く。海岸に出たジョゼは大喜びだ。恒夫は彼女を抱きかかえ波打ち際を沖に進む、しぶきがかかったジョゼは海の水は本当にしょっぱいんだと感動する。

彼女は恒夫との外出を心待ちにする。動物園に虎を、水族館に魚を見に行ったり、図書館に行ったり、クレープを食べるのも初めてだ、何でもかんでもが初めてかもしれない。彼女は実は恒夫より年上の２４歳なのだ。でも子供のように何も知らない。彼女は家にこもり絵を描いたり、本を読むことしか出来ない。大きな子供だ。

恒夫がジョゼの前に現れたことによって彼女は生きがいを見出してゆくが、そんな時祖母のチヅが心臓病で亡くなってしまう。ジョゼは本当に一人取り残される・・・彼女は生きて行くことが出来るのか。

その後のストーリーとネタバレ

恒夫には友人の松浦隼人と後輩の二ノ宮舞がいる。舞は恒夫に思いを寄せている。そんな恒夫はあと少しでメキシコに行ってしまう。ジョゼは悲しみのあまり、恒夫に冷たい態度をとる。

ジョゼは恒夫と出かけた時、ケンカして一人で帰ろうとする。道路を横断しようしたが車輪が窪みにはまって動けない。そこに車が猛スピードで突っ込んでくる。助けようと慌てた恒夫は車にはねられる。

恒夫は救急車で病院に運ばれたが足を複雑骨折していた。医者からは治っても走ることが出来ないかもしれないと言われる。恒夫は絶望のどん底に落とされる。決まっていた留学もキャンセル、つらい入院生活が始まる。ジョゼはそばで見守る。

暫くして傷がいえた恒夫には苦しいリハビリが待っていた。ジョゼも自分一人で生きて行かねばならない。ある日、図書館でジョゼは子供相手に自分が作った絵本を朗読する。

ジョゼは恒夫に見せたい一心で必死に作った絵本だ。人魚と天使の悲しい物語だ。当然、人魚はジョゼ、天使は恒夫を現している。それを見た恒夫はジョゼを愛していることを知る。

ある日、ジョゼを訪ねた恒夫は彼女が部屋いないことに気づく、部屋の中はきれいに片づけられていた。慌てた恒夫は雪の降る街を探し回る。頼りは車いすの轍だ。必死になって探し回ったその時、坂道からジョゼの車いすが暴走してくる。とっさに恒夫は走り出していた。

恒夫はジョゼを受け止めると抱き寄せて口づけをする。彼女は「キスはこんな感じなんか」とつぶやいて、彼女の方から恒夫にキスをする。

レビュー

恒夫は一年遅れでメキシコに留学し自分の夢を叶えてゆく。ジョゼも車いすを電動化して自立を目指す。彼女は住んでいた家を取り壊し、新たな旅立ちを果たす。

僕は実写版もアニメ版も両方とも好きだ。実写版はハッピーエンドではないがジョゼを支えきれない恒夫が現実を目の前に、涙を流して去ってゆく。

アニメ版がハッピーエンドになっているのは監督の要望とのことだ。ファンタジードラマはファンタジーのままで終わった方がいい。あくまで夢の世界なのだ。

街でも電動車いすをしばしば見る。駅にはエレベーター設置や身障者に対する配慮が増えている。でも彼らが電車を使って一人で外出するのは勇気がいることだと思う。このアニメを見て、今まで見えてこなかったものが見える気がする。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

追加）クリスマスにはお薦め映画

「心が温かくなるクリスマスにぴったりの映画ベスト３０」

★★★☆☆（お薦め）

２００５年からフジテレビ他で放映された異世界ファンタジーアニメ
監督　長濱博史
原作　漆原友紀「蟲師」
出演　●中野裕斗（ギンコ役）
●土井美加（かたり、ぬい役）
●うえだゆうじ（化野役）
●小林愛（探幽役）

特別編　「日蝕む翳」

ノスタルルジーをかき立てるドラマだ。人間は一人で生きられないのに一人になりたがる。それに過去に決別したいのに過去に戻りたがる。そしてこのドラマの主人公ギンコの飄々とした生き方にあこがれる。でも彼はほとんどの記憶を失っているだけで壮絶な過去を持っている。

彼の本当の名前はヨキ、行商の母と死に別れ、女蟲師のぬいに助けられる。彼女も白髪・緑眼、片目が無い。彼女はヨキに蟲師としての基本を教え込む。ところが常闇（とこやみ）に潜む巨大な蟲・銀蟲（ぎんこ）に飲み込まれ消えてしまう。

ぬいは消える寸前、ヨキの左目を犠牲にさせて常闇から逃がす。白髪・緑眼となり左目を失ったヨキは村人に助けられる。その時の記憶として残っていた「ギンコ」が自分の名となる。彼には「蟲」が見え、「蟲」を呼び寄せる体質を持っている。そして蟲師を生業として旅を続ける。

ここで言う「蟲」とは昆虫や小動物のことではない。「すべての生命よりも命の源流に近いもの」「普通の人には見えない生命体の営みから起こる現象」を言う。わかり易く言えば「精霊・幽霊・妖怪」と言ったようなものだ。

そして「蟲師」とは「蟲」に関するあらゆる現象を取り扱う医者・研究者のことだ。「蟲」に取りつかれた人々から「蟲」を取り祓ったり、「蟲」に取りつかれた土地や物からも「蟲」を除霊する。しかし、「蟲」には種類が多く、一生に一度出会えるかどうか分からないモノも多い。従って文献を頼りに「蟲」の処し方を研究することも同時に行ってゆく。

物語の舞台は江戸時代と明治時代の間にある架空の時代だ。登場人物はギンコを除いて皆、和服だ。何故なのかギンコだけが洋服を着ている。背中に商売道具を背負い、常に蟲煙草をくゆらしている。この煙は蟲を寄せ付けない。

漆原友紀の傑作漫画がもとになってアニメが作られている。原作に忠実にアニメで再現させている点は監督の長濱博史の手腕によるところが大きい。２００５年１０月からフジテレビ他で放映され２００６年末まで続いた。

２００７年に大友克洋監督、オダギリジョー主演で実写化されている。僕は当時、映画館に駆けつけたが残念ながら今一だった。「蟲師」の持っている独特の雰囲気「叙情的な世界」「はかなく切ない世界」が大きく抜け落ちている。

仕事に行き詰まったり、人生に疲れたらこのアニメをじっくりと繰り返し見ることをお勧めする。人間なんて生まれて死ぬだけのちっぽけなものであることを痛感する。いっそのこと山に籠るのもいいかもしれない。自然と一体化すれば見えないものが見えてくる。それにひょっとしたらギンコに逢えるかも。

いくつかストーリーを紹介しておく
〇緑の座（みどりのざ）
山奥の広い家に少年が一人住んでいる。その少年は「神の筆（かみのひだりて）」を持つと言う。彼が描いたものには命が宿り、紙から抜け出て空中を彷徨う。この少年を訪ねたギンコは屋敷の中に不思議なものを見る。その不思議な物とは人間なのかそれとも蟲なのか・・・。

〇柔らかい角（やわらかいつの）
山奥の雪深い里に治療に訪れたギンコ。耳に寄生する蟲を退治したがそこには頭に角の生えた子供がいた。その角は何が原因なのか、そして治療は出来るのか。

〇筆の海（ふでのうみ）
「代々その身の内に禁種の蟲を封じてきた狩房家」その４第目筆記者として過酷な運命を送る「淡幽（たんゆう）」。彼女は動かぬ足を引きずって蟲封じの呪文を書き続ける。

〇綿胞子（わたぼうし）
婚礼の最中に森を通ったことから「綿帽子にポツリと付いた緑のシミ」。一年後妻が緑の塊を産む。そしてこの塊は床下に消える。ところがその一年後床下から赤子が生まれる。さらに半年ごとに子供が増え続ける。ギンコはこれは蟲によるものだと非情な対策を講じる・・・。

〇眇の魚（すがめのうお）
ギンコの生い立ちが描かれる。行商の母を失ったヨキは女蟲師ぬいに助けられ、蟲師の基本を叩き込まれる。ところが恐ろしい常闇が二人を襲う。果たして二人の運命は・・・。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★☆☆（お薦め）

２０２０年１０月からＴＶにて放映中のアクション・ダークファンタジーアニメ
監督　朴性厚
原作　芥見下々「呪術廻戦」
出演　●榎木淳弥（虎杖悠仁役）
●内田雄馬（伏黒恵役）
●瀬戸麻沙美（釘崎野薔薇役）
●中村悠一（五条悟役）

オープニングテーマ

エンディングテーマ

芥見下々（あくたみげげ）原作「週刊少年ジャンプ」連載のダークファンタジー・アクションアニメだ。人間の負の感情から生まれる化け物・呪霊を呪術を使って祓う呪術師たちの活躍が描かれる。

スタイリッシュな演出と派手なアクションに引き込まれる。「鬼滅の刃」の次はこれかもしれない。血が飛び散ったり、体が切断されたりとグロイ場面が結構出てくるがすぐに慣れる。

さらに、ここに現れる呪霊たちがグロテスクな形をしているのも必見だ。でもシリアスなドラマではなくコメディ要素も兼ね備えているから女性でもオーケー。

主役の虎杖悠仁（いたどりゆうじ）は強力な呪霊を倒すため、特級呪物・両面宿儺（りょうめんすくな）の指を飲み込む。これによって、宿儺は悠仁の体を「器」として蘇る。宿儺は悠仁の体を乗っ取ろうとするがそれが出来ず、悠仁と契約を結ぶ。つまり、悠仁は宿儺を宿したことによって最強の呪術師となっている。

悠仁は都立呪術高専に転校し、呪術師を目指して修行を始める。同じ仲間の伏黒恵（ふしぐろめぐみ）は２級呪術師だ。十種の式神（しきがみ）を変幻自在に操る。この式神には白・黒の犬、骸骨の仮面をかぶった怪鳥・鵺（ぬえ）、巨大な大蛇、巨大な蝦蟇（がま）などがいて飽きない。

さらに、３級呪術師の釘崎野薔薇（くぎさきのばら）が加わる。くぎを呪霊に叩き込んで祓う「芻霊呪法」（すうれいじゅほう）を得意としている。女の子であるが口が悪く、高慢、クソ田舎出身であることを卑下している。

そして彼らの師匠の五条悟（ごじょうさとる）、彼は自他ともに認める最強の呪術師だ。六眼（りくがん）と呼ばれる特殊な目を持ち周囲の空間を自在に操る。特級呪霊であっても彼のパワーには太刀打ちできない。生徒に対し教師でありながら性格が悪い。

呪霊の攻撃によって周囲の人々が死んでゆく。こんな危険な奴らを高校生が相手にするとはアニメの世界だけだ・・・大人はいったい何をしているのか。数えきれないほど呪術高専の生徒が出てくる。彼らが力を試す選手権などがあり、学園ドラマともいえる。

「鬼滅の刃」はお涙頂戴的なドラマだが「呪術廻戦」はお笑い頂戴的な雰囲気を持っている。はちゃめちゃだが独特な世界観を持ったアニメであることは間違いない。さあ、あなたもこの不思議なドラマにどっぷり浸かってみては・・・。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★☆☆（お薦め）

２０２０年１１月７日日本公開の中国製作アクション・ファンタジーアニメ
監督・脚本　ＭＴＪＪ木頭
出演　●花澤香菜（小黒：シャオヘイ）
●宮野真守（無限：ムゲン）
●櫻井孝宏（風息：フーシー）

中国発のアニメだがアクションが凄い。最近のアニメはアクション抜きでは語れない。「鬼滅の刃」「呪術廻戦」「攻殻機動隊ＳＡＣ_2045」がそうだ。

羅小黒とは主人公の名前だ。羅は名字で羅小白と言う女の子に拾われたことからこの名字が付いている。小黒（シャオヘイ）は名前になる。つまり真っ黒な子猫の姿をした妖精・羅　小黒の戦いの物語だ。では誰と戦うのか、それは見てのお楽しみ。

このロシャオヘイセンキは２０１１年からｗｅｂ上で公開され大評判を取った作品だ。今回、この物語の前日譚が劇場アニメとなっている。主人公の黒猫の妖精・小黒（シャオヘイ）が人間の執行人・無限（ムゲン）と出会うまでが描かれている。中国では２０１９年９月に公開され、４８億円の興行収入を上げている。

日本のアニメにかなり影響を受けていることがうかがわれる。原生林やのどかな農村の風景が広がる。もちろん都市部には高層ビル群が出てくる。遠い過去の物語ではなく間違いなく現代社会だ。でも古い建物はおやっと思う、中国風なのだ。食べ物や風習ももちろんそうだ・・・つまり日本アニメのように見えても中国アニメなのだ。

都市部には人間に隠れて妖精たちが暮らしている。しかし、本来妖精は森の中で暮らしているはずだ。自然が破壊され住み家を失った彼らは都市部に溶け込んで暮らしている。ところが彼らの一部は人間と事件を起こす。それを取り締まるのが執行人と呼ばれる者たちだ。グロい場面はないので子供から大人まで楽しめる。小黒（シャオヘイ）が可愛い、お薦めだね。

話のスジを少し紹介すると、小黒（シャオヘイ）は奥深い森の中で静かに暮らしていた。ある日突然、森が人間によって破壊される。木々は切り倒され、重機が動き、開発が始まる。小黒は住み慣れた森を追われ、各地を転々とする。

ある日、いじめっ子たちに追いかけられたところを妖精の風息（フーシー）に助けられる。木を操る霊力を持っている。風息は小黒を自分たちの島に連れて行ってくれる。そこには天虎（テンフー）、洛竹（ロジュ）、虚淮（シューファイ）がいて優しく接してくれる。

ところが突然、人間であるが最強の執行人・無限が現れ、小黒は連れ去られてしまう。無限は金属を自由自在に操ることが出来る。無限は小黒を龍遊市にある「館（やかた）」に連れてゆこうとする。この「館（やかた）」は異空間に存在し、妖精と人間の融和のために働く組織がある。

無限は小黒に金属を操る能力があるのを発見し、自分の弟子として術を教え込もうとする。小黒は逃げようとするが簡単には逃げられない。二人は長い旅先で次第に心を通わせて行く。そんな時、風息は必死で小黒の居場所を探す。

小黒は凄い能力を秘めている。その能力とは、何故風息は小黒を必要とするのか、そして無限は無事に「館（やかた）」にたどり着くことが出来るのか。日本語吹き替え版の主題歌ＬＭＹＫの「Ｕｎｉｔｙ」が素晴らしい、このドラマにぴったりだ。

その後のストーリーとネタバレ

小黒と無限は海を渡り、陸を歩き、そして地下鉄に乗って「館」を目指す。ところが彼らの前に風息たちが現れ、小黒を奪う。風息は小黒の能力を吸収する。風息は妖精の能力を吸い取る力を持っていたのだ。能力を吸い取られれば小黒は死んでしまうかもしれない。

風息が奪った能力は「霊域（領界）を外部に向けて解放することの出来る力」だった。風息は都市部に「領界」をどんどん広げてゆく。この「領界」の中では彼の力は絶大だ。

無限は風息と戦うが「領界」の中では歯が立たない。このままでは無限が倒されてしまう。そんな時、奇跡が起こる。命を落としたと思われた小黒が甦り、「領界」の中に現れる。小黒はここでは無敵だ。無限と力を合わせて風息を倒す。風息は自分の体を「木」へと変えてゆく・・・最後に残された力だ。

無限は小黒を「館」にあずけるようとするが小黒は一緒に旅がしたいと無限に抱き着く・・・。

レビュー

この映画を見ると中国アニメがかなりのレベルにあることが分かる。残念ながら日本のアニメが完全にパクられている。今後、この分野でも中国は脅威になってくると思う。日本もうかうかしてられない。

西洋の文化と違って中国は日本と近い、東洋だ。だから日本のアニメを移植し易いと思う。黒猫の小黒が可愛い。監督のＭＴＪＪは手書き２Ｄアニメにこだわる。僕らはジブリのような手書き映像が好みだ。なんとなく温かさが伝わってくるからだ。

今年はアニメの当たり年だ。「鬼滅の刃」がこれだけヒットするとは誰も予想できなかった。多分、来年日本のアニメが世界中で大ヒットしているかもしれない。楽しみだね。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★☆☆（お薦め）

２０２０年１０月１７日公開の時代劇アクションアニメ
監督　外崎春雄（テイルズ　オブ　ゼスティリア　ザ　クロス、鬼滅の刃　無限列車編）
原作　吾峠呼世晴「鬼滅の刃」
出演　●花江夏樹（声：竈門炭治郎　かまどたんじろう）
●鬼頭明里（声：竈門禰豆子　かまどねずこ）
●下野紘（声：我妻善逸　あがつまぜんいつ）
●松岡禎丞（声：嘴平伊之助　はしびらいのすけ）
●日野聡（声：煉獄杏寿郎　れんごくきょうじゅろう）
●平川大輔（声：下弦の壱 魘夢　かげんのいち　えんむ）
●石田彰（声：上弦の参　猗窩座　じょうげんのさん　あかざ）

開場の３０分前に行ったのに既に数席しか残っていなかった。首が痛いのを我慢して前の方の席を何とか確保した。館内は若者でいっぱい、まるで「鬼滅教」の集会のようだ。女性ファンがやたらに多い。

主要キャラが死ぬときには劇場内のあちこちからすすり泣きが聞こえ、自分が場違いな空間にいるのを感じた。そうだ、ここは神聖な「鬼滅教」の集まりなのだ。こんなところでいびきでもかこうものなら袋叩きに会ってしまう。

アニメ鑑賞は久しぶり。勧善懲悪、わかり易いドラマだ。鬼に家族を殺された主人公が自分を鍛え上げながら成長し鬼を倒す物語。しかし、この鬼がやたらに強い、少年・少女たちがどんどん犠牲になる。昨今、涙を流す機会が少なくなった世の中だが、こんな場所で泣けるとは・・・この「泣ける」がヒット要素なのか。

少年ジャンプにて２０１６年１１号から２０２０年２４号まで連載された「鬼滅の刃」。シリーズ累計発行部数は１億部を突破する。何故、これだけ若者に受けるのか？原作者の吾峠呼世晴（ごとうげこよはる）さんは福岡県出身３１才の漫画家、どうも女性らしい。

舞台は大正、この元号は１５年で終わってしまう。和服と洋服が混在し、文明も徐々に西洋化しつつある。こんな不安定で物悲しい時代に命をかける若者たちが存在する。鬼は人間を喰う、喰えば喰うほど自分自身が大きく強力になってゆく。これに対し、才能を見いだされた少年少女たちは国中から集まり「鬼殺隊」に入隊する。

「鬼殺隊」に入ってからも修行が厳しい。途中で脱落したり亡くなってしまうものも多い。主人公の竈門炭治郎が唯一望むものは妹の禰豆子を鬼から人間に戻したいことだ。何か方法があるはずだ。妹は鬼に噛まれ半鬼状態で闇の中でのみ生きる。

話のスジを少し紹介すると。蝶屋敷で修行を終えた竈門炭治郎は鬼にになりかけた妹・禰豆子を背負い、「無限列車」に乗り込む。同志は我妻善逸と嘴平伊之助だ。彼らは列車の中で「鬼殺隊」の中でも最強の剣士で「柱」でもある煉獄杏寿郎と合流する。

この「無限列車」のなかで４０名の人々が行方不明となっている。数名の「鬼殺隊」がここに送られたが彼らも消息不明だ。列車の中にはかすかだが鬼の臭いがする。竈門炭治郎たちは座席に座るとすぐに車掌が来て、切符を切る。そして不思議のことに全員眠り込んでしまう。切符に仕掛けがあるのか？

何処からともなく少年少女が現れ彼らの手首に縄を結びペアになる。少年少女は竈門炭治郎たちの夢の中に入り込み魂の「核」を探す。これを破壊すれば彼らは眠ったまま、死を迎える。

竈門炭治郎たちはあまりにも心地よく安らかな夢の世界を漂う。この世界は亡くなった人、全てを復活させ、永遠に夢を見ていたいと思わせる。これは十二鬼月・下弦の壱 魘夢の仕業だ。彼らは魘夢によって夢を見たまま殺されてゆくのか・・・。

その後のストーリーとネタバレ

炭治郎は夢の中で鬼に殺されたはずの母親や弟・妹たちが現れ、涙を流す。そして家族とあたたかな家で過ごす。まるで楽園のようだ、このままずうっとここにいたいと心から思う。

ふと、禰豆子がいないことに気づく。そして夢の中に入ってきた少年は炭治郎の魂の「核」を見つけようと必死だ。禰豆子の血によって炭治郎はここから抜け出さないといけないと我に返る。そして夢の中で自分の首を切る。何故かこれが脱出方法だと分かる。

現実世界に戻った炭治郎は仲間たちが皆・眠っているのに驚く、そしてそばに手首どおしを縄で結んだ少年少女たちがいた。仲間たちも目を覚まし始める。

車両の中は 魘夢の触手が広がり乗客たちを喰おうとしていた。触手のような肉塊は車両を覆う。これらの触手を刀で切り落とし、人々を守るがすぐに肉塊は再生しキリがない。本体を見つけなければならない。

炭治郎と伊之助は先頭車両に向かう。そこには 魘夢がいた。列車を襲っていたのはこいつなのだ。炭治郎は苦戦するが魘夢と戦い首をはねる。ところが魘夢の本体は先頭機関車両の床底にいた。伊之助と力を合わせ肉塊を切り崩し現れた骨を切断する。

これによって魘夢は退治出来たが炭治郎は腹部に重傷を負う。煉獄杏寿郎たちが炭治郎の周りに集まり傷の手当をしているその時、上弦の参　猗窩座が現れる。

猗窩座と戦うことが出来るのは煉獄杏寿郎だけだ。二人は戦いを始める。その戦いのスピードの速いこと、炭治郎たちが助太刀するどころか、返って足手まといとなる。

杏寿郎は猗窩座の手足を切り落とすが奴の体はすぐに再生してしまう。戦いは続くが生身の杏寿郎は左目を潰され、あばらを折られる。それでも杏寿郎は戦いを止めない。猗窩座は杏寿郎に「俺のように鬼になれ」「永遠の命と最強の力を得ることが出来る」とささやく。杏寿郎は「拒否する、人間として生きる」と信念を貫く。

その時、猗窩座のこぶしが杏寿郎の体を突き抜ける。杏寿郎は最後の力を振り絞り猗窩座の腕をつかんで離さない。もう夜明けまじかだ。陽の光が上ってくる。猗窩座はあせり杏寿郎を振りほどき森に逃げようとする。炭治郎は逃げるなと後を追うが追いつけなかった。

杏寿郎は炭治郎たちに最後の言葉「心を燃やし前を向け」を残して死んでゆく。炭治郎たちは「もっと鍛えて自分たちが鬼殺隊の柱になる」と心に決める。杏寿郎のカラスは大空を舞い彼の死を仲間たちに告げてゆく・・・。

レビュー

劇的な終わり方をする。この結末を見て多くの視聴者が胸を熱くしたことと思う。このアニメのテーマは「悪を滅ぼすために身を捧げる」ではないだろうか、このようなアニメが大ヒットする日本もまだ捨てたものではない。

ところで、初日で全国１０億円以上の興行収入をたたき出したようだ。このままのペースが続けば１００億円以上稼ぐかもしれない。社会現象ともなったこのドラマあなたも是非、劇場で味わってみたら。

今回の主役は煉獄杏寿郎と言ってもいいかもしれない。多くの若者の心をつかんで離さない。これだけ稼げばコロナ禍の映画業界に明るい光を差し込んだに違いない。改めて日本の「ＡＮＩＭＥ」の凄さを感じた。多分、続編が作られると思う。

大作洋画が軒並み延期された昨今、日本の映画業界はアニメに救くわれたね。さあ次は「シン・エヴァンゲリオン」だ。

https://youtu.be/5bEGuNovuRM

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★☆☆（お薦め）

２０２０年８月日本公開のアメリカ製作冒険アニメドラマ
監督・脚本　ダン・スキャロン（２分の１の魔法）
出演　●トム・ホランド（声：イアン・ライトフット）（白鯨との闘い、シビル・ウォー／キャプテン・アメリカ、スパイダーマン：ホームカミング、２分の１の魔法）
●クリス・プラット（声：バーリー・ライトフット）（ゼロ・ダーク・サーティ、ｈｅｒ／世界でひとつの彼女、ガーディアンズ・オブ・ギャラクシー、ジュラシック・ワールド、マグニフィセント・セブン、パッセンジャー、２分の１の魔法）

https://youtu.be/YZLegOdvHyA

エンディングミュージック「全力少年」

https://youtu.be/DPFDgGPGxDs

僕はガキんちょアニメはあんまり見ないんだけど、最近コロナで見たい映画が少ない。それに僕のような７０近いじじいは刺激がないと脳がつるつるになってしまう。ということで映画館に駆けつけてみた。

やはり子連れが多い、特に母子のペアが多いように思う。今日は金曜日、お父さんはお仕事だ。夏休みもあと少しだから子供と一緒に涼しい映画館でお昼寝と考えたお母さんは多いに違いない。

とにかくお母さんも家事で忙しい、骨休めも必要だ。子供たちはポップコーンを食べながら映画にくぎ付け。僕も前半うとうとしながら夢の世界を漂ってみた。エンディング・ミュージックに「全力少年／スキマスイッチ」が流れる。あまりにこの映画にピッタリだ。

トイ・ストーリーのピクサーだから当たり外れが少ない。この映画は本国アメリカでは２０２０年３月に公開されている。残念なが例のコロナの影響を受け上映期間が短縮されたようだ・・・なかなか面白いのに運の悪い作品と言える。こんなことってあるんだね。

今回は兄弟愛がテーマ。冒険好きのウザい兄貴と内気な弟の絆が描かれる。舞台は人間世界ではなくファンタジー世界。主人公はエルフのイアン・ライトフット（トム・ホランド）、その兄のバーリー・ライトフット（クリス・プラット）だ。一言で言ってしまうとコメディアニメ版「ロード・オブ・ザ・リング」なんだけど、結末がヒトヒネリある。さて、そのひねりとは。

現代のファンタジー世界（ニュー・マッシュルームトン）は機械文明が進んで今では誰も魔法を使おうとしない。ユニコーンが道路際の残飯をあさり、妖精は暴走族となってしまっている。ドラゴン（名前：ブレイジー）も小型化し犬のようにペットになっている。

イアン１６歳の誕生日に亡き父からのプレゼントを母ローレルから渡される。中を見てみると魔法の杖と父ウィルデンからの手紙が入っていた。その手紙には父さんを一日だけこの地上に呼び戻すことの出来る「復活の呪文」が書かれてあった。

魔法の杖に「不死鳥の石」をセットし呪文をとなえるが父さんは下半身しか現れない、失敗だ1／2しか魔法が使えない。石も粉々に砕けてしまった。途方に暮れるイアン。でも兄は二人で「不死鳥の石」を探しに行こうと言う。そして旅が始まる、果たして石は見つかるのか、それを使って父さんを蘇らせることが出来るのか・・・。

ところで、この映画の原題は「ＯＮＷＡＲＤ」だ。前へ進めと訳すのかな。

その後のストーリーとネタバレ

兄バーリーはボードゲームにはまっている。そのゲームには「不死鳥の石」のある場所がほぼ分かっている。しかし、これはゲームだとイアンは懐疑的だ。でもゲームは真実をもとに作られているとバーリーは主張する。

さあ時間が無い、二人と下半身の父さんは兄の愛車グウィネヴィアに乗ってカラス岳に向かう。この時ローレルは子供たちを案じ１０００年生きている酒場の女主人マンティコアを訪ねる。

マンティコアが言うには、「不死鳥の石」には恐ろしい呪いがかかっている。これを止めることが出来るのは名剣「呪いクラッシャー」だけだと。この剣を質屋から引き出すとローレルとマンティコアは後を追う。

カラス岳に向かう途中には「底のない穴」が立ちふさがるが魔法を使って何とか乗り切る。その先にはカラスの形をした岩があった。カラスのくちばしが指す方向に急ぐそして最後の難関、洞窟の中に入ってゆく。

洞窟の中には色々な危ない仕掛けが待っていた。それらを避け、何とか先に進むと地上に向かう竪穴があった。三人で協力して竪穴のフタを開ける。何とそこは街の中の古ぼけた噴水だった。ところが取り壊されそうになった噴水に秘密があった。

バーリーは噴水の上部に旅で入手した小物をはめ込む。その時、「不死鳥の石」が現れた・・・やっと見つけた。と思ったとたん呪いが蘇る。その呪いは周りの瓦礫を吸い寄せると巨大なドラゴンとなる。そして二人を襲い始める。

その時、ローレルが現れ「呪いクラッシャー」をドラゴンの体の中にある「核」に突き刺す。ドラゴンは一瞬体を止めるが傷が浅かったため前にもまして暴れる。

陽は水平線に沈もうとしていた。あと少ししか時間が無い、イアンは父さんの下半身に向かって復活の呪文を唱える。父さんは蘇る。しかし、ドラゴンが暴れイアンは近寄れない。

イアンは「呪いクラッシャー」を拾い上げドラゴンを倒す。ドラゴンを形作っていた瓦礫が彼の周りに落ちてくる。復活した父さんはそばにいたバーリーに話しかける。そして夕日とともに消えてゆく。イアンはその様子を瓦礫の中で見ていた。結局、父さんに会えなかったのだ。

気落ちしたイアンにバーリーは父さんからの言葉を伝える。父は「お前を誇りに思う」と言っていたよと。

レビュー

内気な男の子が主人公となるとストーリーが読めてしまう。彼は兄と冒険をすることによってたくましい男の子に成長する・・・ややありきたりの筋書きだね。

でも、結末はひねってある。あれだけ会いたかった父さんにイアンは会えない。この点がミソだ。彼は父さんに会ったらやりたいことを「父さんとやることリスト」にまとめている。

「キャッチボールをする」「運転を教えてもらう」「これまでの人生を分かち合う」・・・・などなどだ。でも映画を見た人ならもうわかっている。イアンの父さん代わりをしていたのは兄のバーリーだ。

「父さんとやることリスト」はすべてバーリーがやってくれていた。それをイアンは最後に気づくことになる。感動の兄弟愛だ。これで結末が締まる。

ところでエルフは妖精だよね。不死か長寿だ。お父さんが死んだなんておかしいと思っているのは僕だけか。最後に意地悪く突っ込んでみた。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★☆☆（お薦め）

２０２０年ネットフリックス公開のＳＦアニメ攻殻機動隊３ＤＣＧ
原作　士郎正宗
監督　神山健治（攻殻機動隊Ｓ.Ａ.Ｃ.、Ｉｎｄｉｖｉｄｕａｌ　Ｅｌｅｖｅｎ、Ｓｏｌｉｄ　Ｓｔａｔｅ　Ｓｏｃｉｅｔｙ、笑い男事件、東のエデン、００９ＲＥ：ＣＹＢＯＲＧ、ＣＹＢＯＲＧ００９　ＣＡＬＬ　ＯＦ　ＪＵＳＴＩＣＥ、攻殻機動隊ＳＡＣ＿２０４５）
荒牧伸志（ＡＰＰＬＥＳＥＥＤ、攻殻機動隊ＳＡＣ＿２０４５）
声の出演　●草薙素子（田中敦子）
●荒巻大輔（阪脩）
●バトー（大塚明夫）
●トグサ（山寺宏一）
●イシカワ（仲野裕）
●サイトー（大川透）
●パズ（小野塚貴志）
●ボーマ（山口太郎）

久しぶりの攻殻でなつかしさを感じた。攻殻ファンにとっては待ち焦がれていたに違いない。今回の作品は同じ神山監督の２０１６年「ＣＹＢＯＲＧ００９　ＣＡＬＬ　ＯＦ　ＪＵＳＴＩＣＥ」を彷彿とさせる。ここでは最強の敵「ブレスド」のエンペラーとジョーの闘いでクライマックスを迎える。

「ブレスド」のエンペラー

今回、攻殻機動隊が戦うのはポスト・ヒューマンと呼ばれる超能力者たちだ。設定がよく似ているのはご愛敬か？３ＤＣＧアニメは少々ぎこちないがそれでも見ごたえはある。

バラバラになっていた攻殻機動隊のメンバーが荒巻大輔を中心に再結成される。新生公安９課の誕生だ。「攻殻機動隊ＳＡＣ」のテイストを残しながらＡＰＰＬＥＳＥＥＤの荒牧伸志の融合がうまくかみ合っている。

ネットフリックスでの公開だから内容がアメリカナイズされているのはしょうがない。しかし、このアニメは海外でもすこぶる評判がいい。世界経済が死滅した混沌とした世界観。その中でＡＩがより高度に発展し、世界各地で小規模な「サスティナブル・ウォー（持続可能な戦争）」が頻発する。

日本はアメリカの属国か？総理大臣はアメリカ人になっている。こんな中でも日本の警察は一目置かれている。電脳戦が見ものだがカーチェイスやタチコマを使ったアクションもいつもの通りだ。

話のスジを少し紹介すると。２０４２年世界はＧｒｅａｔ４（米帝、中国、ロシア、ヨーロッパ連合）によって牛耳られていた。お互いが損の無いように「サスティナブル・ウォー（持続可能な戦争）」を展開し「産業としての戦争」を行うことによって利益を上げられるようになっていた。

ところが、２年後このたくらみは失敗し２０４４年に全世界が同時デフォルトする。金融機関は取引を停止、紙幣は紙くずになり、仮想通貨や電子マネーはネットから消えた。世界には暴動やテロ、独立運動や内戦が頻発する。

そして２０４５年の現在、少佐（草薙素子）を中心とする元公安９課のメンバーは「ゴースト」と名乗り民間傭兵会社から委託を受けレイディスト達（悪事を働く暴力団）の掃討作戦を展開していた。場所はアメリカのパーム・スプリングスだ。

少佐たちはレイディストの鎮圧に失敗し、そこに現れたジョン・スミスと彼の率いるアメリカ軍特殊部隊に拘束される。そしてスミスの依頼を受けざるを得なくなる。その依頼とはマイクロマシンの販売で大もうけした実業家の捕獲だった。しかもこの生きたままの捕獲を成功させるため何度も予行演習をやらされた。

ある夜、作戦が決行された。ところが実業家は少佐たちの攻撃を難なくかわしてしまう。この男は少佐たちが束になってもかなう相手ではなかった。少佐は「奴は人間ではない」、つまり超能力を持った「ポスト・ヒューマン」だったのだ。

生身での捕獲を諦め、奴の頭をサイトーが狙撃・破壊する。ギリギリのところで奴を止めざるを得なかった。日本から荒牧の命を受けたトグサが現れ少佐たちは日本に戻る。そして首相の希望で公安９課を再結成する。

ジョン・スミス曰く、世界中に「既存の社会構造の転倒」を目的としたポストヒューマンが現れた。彼の役割はこのポストヒューマンを捕獲することにある。日本に３体のポストヒューマンが確認された。果たして彼らを捕獲することが出来るのか、そして彼らは何故、この世界に現れたのか・・・。

レビュー

押井守監督の「ＧＨＯＳＴ　ＩＮ　ＴＨＥ　ＳＨＥＬＬ／攻殻機動隊」がリリースされたのが１９９５年。そして彼の最高傑作「イノセンス」が公開されたのが２００４年だ。この「イノセンス」は評価が高く第５７回カンヌ国際映画祭で上映された。

ところが残念ながらヒットしなかった。何故なら、「難解すぎ」「マニアックすぎ」だからだと思う。また、映像の凄さに特化したあまり物語としては平凡すぎると論評する人もいる。

２００２年神山健治によるテレビドラマ攻殻機動隊 「STAND ALONE COMPLEX」がスタートする。この作品は２００６年に「攻殻機動隊 STAND ALONE COMPLEX Solid State Society」として映画化されている。彼の作品は分かりやすく、全米CATVでも大ヒットを遂げた。

そしてその下地をもとに今回、２０２０年ネットフリックスで「攻殻機動隊SAC_2045」シーズン１がスタートしている。この作品はＡＰＰＬＥＳＥＥＤの荒牧伸志（３ＤＣＧの第一人者）と共同監督だ。

「攻殻機動隊」はもう２５年以上も経つ。往年のファンは５０代、６０代になっている。でも、今回の「攻殻機動隊SAC_2045」は若いファンも十分楽しめる。

第一シーズンでは色々なタイプの「ポスト・ヒューマン」が現れる。この先何が待っているのか、僕らの予想もつかない世界に連れて行ってほしい・・・楽しみだね。

なお、２０１５年６月には「攻殻機動隊　新劇場版」が公開されている。監督は黄瀬和哉（キセ　カズチカ）、原作はおなじみの士郎正宗コミック「攻殻機動隊」、脚本は冲方　丁（ウブカタ　トウ）、音楽はコーネリアスだ。これはこれで面白い。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

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★★★☆☆（お薦め）

２０１９年１１月公開のファンタジーアニメ映画
監督　まんきゅう
原作　すみっコぐらしチーム（サンエックス）
脚本　角田貴志
ナレーション　●井ノ原快彦
●本上まなみ

この不思議なアニメが大ブレイク。５８万人を動員し興業収入７億円のヒットだ。このアニメのどこにこれだけの魅力があるのか・・・。

この映画を見て涙が流れる人は物凄く心がピュアな人だと思う。逆にケガレ切ったおじさんたちは眠りに入ってしまうかもしれない。じゃあ、お前はどうなんだと言われると。実は前半、眠りに入ってしまった。しかし、後半はほのぼのとした温かさに包まれ、癒されたようだ。

日本人は僕も含めて「隅っこ」が大好きだ、心が落ち着く。みんなに嫌われているゴキブリなんかは暗くて狭い隙間が好きなようだ。そう考えると、かつては僕らサラリーマンをゴキブリ亭主と呼んでいた。

高度成長期、残業続きで亭主は夜遅く帰り、ゴキブリのように冷蔵庫の中の物をあさっていたからだ。僕は長いサラリーマン生活（実に４５年）で知らないうちにサラリーマン症候群を患ってしまった。とにかく忙しく働いていなければ落ち着かない。

こんな僕らのサラリーマン症候群を癒すのは、ピュアなアニメを繰り返し見続けることかもしれないね。ここに出てくるキャラは全く自己主張しない。できれば一日中カフェの「すみっコ」で仲間同士肩を寄せ合って過ごしたいと思っている。

ストーリーを少し紹介すると。ある日すみっコたちはお気に入りの「喫茶すみっコ」に出かける。やはり席はカフェのすみっコだ。まめマスターがコーヒーを入れてくれる。

「喫茶すみっコ」のアルバイト、おばけは地下室でお掃除をしている。そんな時に「とびだす絵本」を発見する。ところがおばけはその本に吸い込まれてしまう。そしてすみっコたちも全員、絵本に吸い込まれる。

絵本の中にはひとりぼっちの「ひよこ」がいた。そしてみんなは「ひよこ」のうちを探そうとするのだが・・・。

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その後のストーリーとネタバレ

絵本の中で「すみっコ」たちは変身する。

さむがりでひとみしりの「しろくま」　⇒　「マッチ売りの少女」

じぶんさがしを続けている「ペンギン」　⇒　「アラビアンナイト」

あぶらっぽいから誰も食べてくれない「トンカツ」　⇒　「赤ずきん」

気が弱いはずかしがりやの「ねこ」　⇒　「桃太郎」

きょうりゅうの生き残りを隠している「とかげ」　　⇒　「人魚姫」

なんかだ。絵本の中のそれぞれの物語の主人公になってしまうのだ。

物語の主役になった「すみっコ」たちは「ひよこ」のおうちを探そうとするがなかなかみつからない。船にのったり、じゅうたんにのったり、町や海、森をさまよったりと・・・。

そして「すみっコ」たちは現実の世界にもどろうとするが「ひよこ」だけは現実世界にこれないようだ。なぜ、「ひよこ」は飛び出す絵本から出られないのか。

絵本をよく見ると本の端っこに「ひよこ」のらくがきがあった。「ひよこ」の正体はこれだったのだ。ひとりぼっちの「ひよこ」をなぐさめるためにらくがきの追加だ。これで「ひよこ」もひとりぼっちじゃないね。

レビュー

７年も前からある、キャラクターなんだね。「日本キャラクター大賞２０１９」でグランプリを獲得している。これが映画化されるということでファンたちはおおよろこびだ。

確かに、日本人は「隅っこ」が好きだ。電車にのれば、すみっこから席が埋まってゆく。カフェもすみっこの席が特等席だ。体育館でもすみっこにかたまる。教室だってやはり外が見えるすみっこがねらいめだ。

そんな僕は映画館ですみっこに隠れるように陣取っている。部屋に入っても部屋全体が見渡せる、すみっこは心が落ち着く。日本人のシャイな性格がよく表れている。

よく、「目立つように生きろ」と主張する人がいる。確かに海外では自己主張の強い人が多い。それはそれでいいんだけど僕らは疲れちゃうね。やっぱり「隅っこ」は癒される・・・死ぬまでこの習性は変わらない。

ところで僕は「にせつむり」と言うキャラが気に入っている。実は中身はナメクジだ。カラを背負って憧れのカタツムリにばけている。僕らサラリーマンにとてもよく似ていると思う。会社の看板や肩書をかぶって偉そうにしているけど中身はナメクジかもしれないね。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★★☆（見るべき名作）

２０１９年７月公開のファンタジーアニメ映画
原作・脚本・監督：新海誠（ほしのこえ、雲のむこう、約束の場所、秒速５センチメートル、星を追う子ども、言の葉の庭、君の名は。、天気の子、すずめの戸締まり、)
声の出演　●醍醐虎汰朗（役柄：森嶋帆高）
●森七菜（役柄：天野陽菜）
●小栗旬（役柄：須賀圭介）
●本田翼（役柄：夏美）
●倍賞千恵子（役柄：冨美）
●吉柳咲良（役柄：天野凪）
●平泉成（役柄：安井）
●梶裕貴（役柄：高井）

ＲＡＤＷＩＭＰＳ主題歌「愛にできることはまだあるかい」

「君の名は。」を超える大ヒットを予想させる新海誠監督の最新作だ。「君の名は。」から３年、ストーリーの組み立てに相当苦労したことが伺われる。前作の正反対の結末をどうして監督は選んだのか？

狂い始めた天候と世界、若者たちの孤独と貧困、先行きの見えない現代を上手く切り取った名作だ。世界の誰も知らない森嶋帆高と天野陽菜の二人だけの世界。

二人だけの世界は夢の中なのか、いや現実の世界だ。二人は世界を変えようとしたが何のために世界を変えようとするのか。自分を犠牲にしてまで守る世界がそこにはあるのか・・・。新海誠監督の強烈なメッセージだ。

少女は何故「晴れ女」になったのか。彼女が祈れば１００％晴れる。人々は大喜びだ。でもその代償は彼女に覆いかぶさる。雲の映像が素晴らしい、そこから漏れる光の束は心を奪われるほど美しい。ＲＡＤＷＩＭＰＳの主題歌が淡い恋を切なく歌い上げる。さあハンカチを持って劇場に駆け付けましょう。

ストーリーを少し紹介すると。家出をして東京に出てきた森嶋帆高（醍醐虎汰朗）は高校１年生だ。彼は東京に来たものの就職先が見つからず、フェリーで知り合ったオカルト作家、須賀圭介（小栗旬）の世話になる。

そして須賀、須賀の姪の夏美（本田翼）、ノラ猫アメとの奇妙な生活が始まる。須賀はオカルト雑誌「ムー」への寄稿を生業にするがほとんど売れない。また、夏美はこんな虚業から足を洗って正社員になるべく就活中だ。

そんな時に不思議な少女、天野陽菜（森七菜）と知り合う。彼女は自称１８歳の女子学生で母親を亡くしてからは、弟の凪（吉柳咲良）と二人暮らしだ。日々のアルバイトで生計を立てているが生活は苦しい。

毎日雨が降り続く異常気象だ。人間の環境破壊が原因なのか天候は狂ったままで元に戻る気配さえ感じられない。陽菜は不思議な力を持っている。彼女が祈るとその地域だけが晴れるのだ。

帆高は陽菜と「晴れ女」業を始める。イベントなどで晴れてほしい主催者が面白半分で雇ってくれる。価格は一回３，０００円から５，０００円くらいだ。ところが彼女が祈ると１００％晴れ間が出る。この噂は口コミで広がりアルバイトは大盛況だ。

実は陽菜は廃ビル屋上にある鳥居を空が晴れるように強く念じて、くぐったことにより不思議な能力を身に着けていた。彼女はいうなれば「天気」と言う神様に仕える巫女なのだ。

しかし、その能力の代償は大きく、彼女の体を蝕んでいた。帆高はゴミ箱で拾った拳銃を誤って使用したことで警察に目をつけられる。それに陽菜も未成年でありながら凪と貧乏暮らし続けている。心配した児童福祉関係者から家庭訪問を受ける。陽菜は１８歳ではなく１４才だった。

帆高は陽菜、凪と逃避行を続けざるをえなくなる。帆高にとってはそんな幸せのさ中、陽菜の体に異常が出始める。彼女は天候の回復と引き換えに天に昇って行ってしまう。世の中は不純な天候から解放され、人々は喜びまた日常の生活に戻って行く。陽菜のことは誰も知らない。

帆高はおかしいと思う。何故、陽菜が天候を回復させるために「人柱」として犠牲にならなければならないのか。そもそも天候を悪化させたのは人間たちだ。陽菜だけの責任ではない。帆高は決心する、その決心とは、そして彼は狂ったように行動を起こす。

その後のストーリーとネタバレ

帆高は彼女が教えてくれた不思議な場所へと急ぐ。屋上に鳥居のある廃ビルだ。階段を上った先に須賀がいた。彼は警察に追われる帆高を心配して来ていたのだ。

しかし、そこに刑事たちが駆け付けて来る。帆高を取り押さえようとするが彼は気が狂ったように抵抗する。それを見ていた須賀は加勢し帆高を逃がす。

帆高は階段を上り、屋上の鳥居を彼女のことを強く念じて、くぐる。不思議なことに帆高の体は宙を舞い雲の上へと運ばれる。雲の上の緑の平原に陽菜は横たわっていた。

帆高は大声で陽菜を呼ぶ。気が付いた陽菜は腕を伸ばす。その腕をしっかりつかんだ帆高は宙を舞う。気が付いたら二人とも鳥居のところに横たわっていた。

それ以来、また雨が降り出し、元の悪天候に戻ってしまう。雨は３年降り続き、東京は部分的に水没する。大昔、東京はもともと海だった。昔に戻っただけだと冨実（倍賞千恵子）は言う。彼女は「晴れ女」業の客だった。

帆高は保護観察処分となり島に戻って高校を卒業する。彼は久しぶりに東京へと戻ってくる。須賀を訪ねると懐かしんでくれる。事務所も大きくなったみたいだ。

そして陽菜を訪ねる。彼女は坂の上にいた。帆高を見つけると大喜びで走ってきて手を握ってくれる。帆高はこの上ない幸せを感じる。

レビュー

「君の名は。」と同じように思春期の淡い恋を描いている。結末が心にジーンとくる。本来なら、陽菜のおかげで天気が回復しめでたしとなるはずだ。ところが新海監督は正反対の結末を用意していた。

自然は変えられない。陽菜も犠牲になる必要はない・・・これが監督の答えだ。この結末が吉となるか、視聴者の反応を見たいようだ。僕はこの結末でいいと思う。

お金のない若者たちがジャンクフードで飢えをしのぐシーンが多く出て来る。確実に日本は貧しくなっている。特に少年少女の貧困は深刻だ。

今年の夏、低温・長雨でこの映画と上手くリンクする。異常気象は人類が引き起こしたとするなら我々はこれを受け入れなければならない。ドラマを単なる恋愛映画としないところが新海監督の魅力か。

現在の日本の姿が上手く投影されている。果たして大ヒットとなるか・・・楽しみだ。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

全て解説します新海誠監督代表作ベストテン：最新作「天気の子」はどんな作品になるのか

アニメ映画「君の名は。」感想・評価：瀧が三葉を救う赤い糸とタイムスリップを徹底解説

アニメ映画「星を追う子ども」感想・評価‐ジブリ色の強い地底都市物語だ

アニメ映画「言の葉の庭」感想・評価‐雨と年上の女性との淡い恋が爽やかに描かれる

アニメ映画「秒速５センチメートル」感想・評価‐胸が締め付けられるほど純粋な物語

アニメ映画「雲のむこう、約束の場所」感想・評価‐思春期の淡い恋を描いた秀作

★★★☆☆（お薦め）

２０１７年１１月日本公開のポーランド・イギリス・アメリカ合作のヒューマンドラマ　アニメ
監督　ドロタ・コビエラ
ヒュー・ウェルチマン
出演　●ロベルト・グラチーク
●ダグラス・ブース
●ジエローム・フリン
●シアーシャ・ローナン

フィンセント・ファン・ゴッホは天才画家だ。しかし、彼を悲劇的な人物として強調し過ぎているとの意見もある。彼については死後「炎の人」「狂気の人」「好色家」「怠け者」とかの異常者論が定着してしまっている。これらは真実なのか、絵を高く売る為の作り話なのではないのか？

ひょっとしたら彼は狂気の画家ではなく、世間一般の常識的な人間なのかも知れない。そうでなければ１０年の画家生活で油絵８６０点、水彩画１５０点、素描１０３０点、版画10点とその他を含めると２，１００点以上の作品を残せるはずがない。

彼の作品は生前には１枚しか売れていないと言われている。しかし彼の印象画家としての名声は徐々に高くなっており、その技法を模写するものまで現われている。ただ単に３７才の若さで亡くなってしまったから絵が売れる前に死んでしまっただけなのかもしれない。

このアニメはまず物語を実写で撮影し、それをもとにゴッホタッチの油絵のように作り変えている。つまり手書きのゴッホ調の油絵が動いているのだ。このアニメに世界中から動員された画家は１２５名にも上り、６，２４５０枚もの油絵が描かれている。

このアニメをゴッホが見たらさぞかし腰を抜かしただろう。ゴッホファンでなくても彼の作品の素晴らしさが充分伝わってくる。お薦め映画だ。ゴッホタッチのアニメを楽しめるだけではなく、彼の死の真相をサスペンスドラマのように探って行く。ゴッホに対する壮大なオマージュだ。

ゴッホはピストルで自殺したと言われているが果たしてそれは真実なのかこのアニメを見て考えてみるのも面白い。話のスジを少し紹介すると。

オランダの画家ゴッホは７月２７日野外で自分を撃ち２日後に宿で亡くなっている。３７才の若さだった。物語はゴッホが亡くなった翌年１８９１年のアルルから始まる。

フィンセント（ロベルト・グラチーク）が弟テオに出し忘れた手紙を郵便配達人ルーラン（クリス・オダウド）が息子のアルマン（ダグラス・ブース）に届けろと指示する。テオが何処にいるのか分からない、投函しても戻ってくるらしい。

フィンセントはゴーギャン（ピョートル・パムワ）を呼び寄せ「黄色の家」に一緒に住んでいたが、二人の仲は険悪になり、ゴーギャンは家を出て行ってしまう。そして有名な「耳切事件」が起こる。

「耳切事件」後、村の人々は子供も含めてフィンセントに冷淡になる。精神的に落ち込んだ彼はサン＝レミの療養院に入る。そして快方に向かい退院する。ところがその６週間後に自殺する・・・そんなことはありえないとルーランは回想する。

アルマンは画商のタンギー爺さんに会う。フィンセントが亡くなった後テオの精神的落ち込みは激しく半年後に彼も亡くなる。フィンセントはテオの援助のもと２８才から初めて絵筆をとる・・・。そして成功を掴みかけたのに「自殺」とは考えられない。

テオ宛ての手紙はフィンセントの主治医であったガシェ医師（ジェローム・フリン）に預けたらどうかとタンギー爺さんは言う。アルマンはガシェ医師はあいにく留守だったがフィンセントの自殺の模様は宿の娘から聞く。

フィンセントはお腹を押さえて宿に戻ってくる。慌ててガシェ医師を呼ぶ。お腹の弾を取り出してほしいとフィンセントは医師に頼むがガシェは何もしなかったそうだ。何故なのか・・・。そしてテオが兄の死を看取る。

「永遠の門　ゴッホの見た未来」

果たして、フィンセントは自殺なのか、動機は、何故ガシェ医師は見殺しにしたのか？なお、直近で同じゴッホの生涯を描いた「永遠の門　ゴッホの見た未来」が公開されている。これも面白いよ。

その後のストーリーとネタバレ

アルマンはガシェ医師に会ってフィンセントの死の真相を聞こうとした。ところが警察はマゼリ医師にも診断書を要請したことを聞いたアルマンは彼を訪ねる。

マゼリ医師の診断によると自殺者は頭を撃つものだ、腹を撃つとは考えられない。しかも銃創が上向きだと言う。しかも離れた場所からかがんだ誰かに撃たれない限りあんなキズは出来ないとも言う。

アルマンはいろいろな調査の結果からフィンセントはルネ・スクレタンと言う若者に撃たれたのではないかと考えた方が自然だと考えた。

アルマンはガシェ医師に会うことが出来た。彼の話ではフィンセントは自分で撃ったとはっきりと言ったそうだ。アルマンは誰かをかばっているのではないかと聞き返した。

ガシェ医師はフィンセントはテオを救うために自殺したと言う。長い間テオは兄を援助してきた。兄に使った金があれば家を買えただろう。

ガシェ医師はフィンセントと口論したときに彼に真実を話してしまった。「テオは梅毒の第３期」だと。そして兄を支える苦労がテオを苦しめるとも・・・。ガシェ医師はアルマンから手紙を受け取った。そしてその手紙をテオの妻に送るとのことだ。

ガシェ医師はアルマンにフィンセントの手紙のコピーをお別れにくれた。その中身は感動する内容だった。そこには「僕は最低の男だがいつの日にか作品によって僕の存在を示そう」と書かれてあった。

そして最後のテオ宛ての手紙の中味はテオの妻ヨーが教えてくれた。「画家の人生において、死は最も難しいものではない」「我々は大空の光に決して手が届かない」「もしかして死は星へ行く手段か？」

レビュー

冒頭にも書いたがフィンセント・ファン・ゴッホは天才だ。絵筆をとって３年ぐらいで素晴らしい油絵を２時間くらいで書き上げてしまう。もし彼があと３年長生きをしたら生きている間に名声が得られたかもしれない。

彼の独特のタッチと色使いは天性のものかも知れない。自殺の真相は誰にも分からないが僕は他殺説を支持したい。そして傷口を見たガシェ医師は弾が内臓を修復不可能なほどにダメージを与えているのを感じ取ったのかもしれない。

従って、弾を取り出す手術をしなかった。フィンセントは弟テオに迷惑をかけていることにかなり悩んでいたと思う。しかしテオが梅毒を患っていたとは知らなかった。この時代この病気はヨーロッパでかなり流行していたようだ。

フィンセントは弟テオに自分が娼館に通う金まで無心していたように思う。この時代多くの芸術家の娼館通いは自分の芸術性を高めるために必要だったのかもしれない。

しかし、いつまでも働かないフィンセントを弟テオはどう思っていたのか、兄の才能を理解していたとしか理由が見当たらない・・・。

この映画の製作に唯一、日本人として古賀陽子さんが参加している。そして日本語吹き替えはアルマンを山田孝之さん、郵便配達人のジョセフをイッセー尾形さんが担当している。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

「永遠の門　ゴッホの見た未来」

ニューヨーク５番街メトロポリタン美術館でフェルメール・ゴッホ・ゴーギャンの本物の絵画を見てみよう

★★★☆☆（お薦め）

２０１７年１１月日本公開のアメリカ製作ストップモーション・アニメ　ファンタジー冒険ドラマ
監督　トラヴィス・ナイト（ＫＵＢＯ／クボ　二本の弦の秘密）
声の出演　●矢島晶子（クボ）
●田中敦子（サル／サリアツ）
●ピエール瀧（クワガタ／ハンゾウ）
●羽佐間道夫（月の帝：ライデン）
●川栄李奈（闇の姉妹）
●大原さやか（闇の姉妹）

ストップモーション・アニメ（人形を少しずつ動かして撮影し、それを連続再生させて動いているように見せかける技術）なんだけどもの凄くイマジネーションが掻き立てられる。そして日本が舞台となっている不思議なドラマだ。

この斬新な物語は日本人が創ったものではないことに二度驚く。この大推薦アニメをじっくりと堪能してほしい。素朴なアニメの中に片目の少年クボの壮絶な人生が描かれる。アカデミー長編アニメ映画賞、視覚効果賞にノミネートされていることからも作品の評価の高さが伺われる。実に丁寧に作られている、人形に血が通っているようだ。

アニメーション製作会社「ライカ」のＣＥＯトラヴィス・ナイトが監督している。彼は日本文化に興味を持っており、黒澤明、宮崎駿に影響を受けたと言っている。だからこの物語は僕らに懐かしさを感じさせるのか？

ここに出て来る少年クボは左目が無い、彼は三味線で折り紙を操り不思議な物語を見せてくれる。彼のこの妖術は母から譲り受けたものだ。母親もクボも何かにおびえながら暮らしている・・・何故なのか？

話のスジを少し紹介すると。片目の少年クボは岸壁の洞窟で母サリアツと暮らしている。彼には折り紙を三味線で操る特殊な能力がある。村へ出かけては折り紙を動かして物語を村人に聞かせる。それによってお金を稼ぎ生計を立てている。

しかし彼は日暮前までには母のもとに帰らねばならない決まりになっている。ところがあるお盆の日、彼は掟を破ってしまう。夜になって彼の前に現れたのは「闇の姉妹」だった。彼女たちは母の妹だと言う。

闇の姉妹はクボの残った右目を祖父の「月の帝」ライデンに捧げろと襲ってくる。そこに突如　母が現われクボに「父の刀、鎧、兜を探し出しなさい」と魔法の力で遠くに避難させる。

気付いたクボは北国の吹雪の中にいた。そこには不思議な雌ザルがいて何かと面倒をみてくれる。サルは母親がクボに与えたサル人形の化身だと。そして母親は死んだがサルに魂が乗り移っているとも言う。旅の途中、記憶を持たない侍「クワガタ」が仲間に加わる。

二人と一匹は母から言われた「父の刀、鎧、兜」を探す旅に出る。果たしてこれらを見つけることが出来るのか、クボの手に一筋の黒髪を残して別れ別れになってしまった母は本当に死んでしまったのか・・・・。

その後のストーリーとネタバレ

まず刀は「がしゃどくろ」を倒して手に入れる。鎧は水中の魔物と闘いみつけることが出来た。ところがその時「闇の姉妹」のうちの一人が現われる。サルは傷を負いながらも姉妹の一人を倒す。

残るは兜だ。クボは夢の中で兜がハンゾウ邸にあると思い込む。しかしここに「闇の姉妹」の残りの一人が現われてクワガタは倒されてしまう。実はクワガタはハンゾウであり「闇の姉妹」に記憶を消され姿も変えられていた。

サルはクボに「母親は月の帝の娘で、地上の侍ハンゾウを倒しに来た」「ところが母親はハンゾウを愛しクボをもうけてしまう」と真実を告げる。

クワガタ（ハンゾウ）は死に、サルは母の妖術が切れて人形に戻ってしまう。クボは兜が故郷の村にあることを知りそこに向かう。そこで兜を手に入れ、月の帝との最終決戦を迎える。

クボは「父の刀、鎧、兜」を揃えたにも係らず、月の帝ライデンが変身した怪物には歯が立たない。クボは母の髪、父ハンゾウの弓の弦そして自分の髪の毛を三味線に張り、思いっきり弦を鳴らす。

その時不思議な現象が起こる。怪物は年老いた老人に戻ってしまう。しかも自分に記憶が無い。村人が集まり、月の帝ライデンは実はこの村を治めていた心優しい人物だったのだ。

死んだ人は永遠に生きている人々の心の中で生き続ける。クボの傍らには父と母が微笑んでいた。

レビュー

哀愁を誘うストーリーにはグッと来てしまう。結局、サルは母クワガタは父だったんだね。そして亡くなった母の髪、父の弓矢の弦を三味線に張る。この二本の弦に加えて自分の髪の毛を使った魔法の三味線を弾くことによって月の帝ライデンは本当の自分の姿を知ることになる。

企画段階で「侍ファンタジー叙事詩」に監督のトラヴィス・ナイトがのめり込んだ。そして日本の浮世絵や水墨画などに着想を得て「動く木版画」のような映像に仕上げた。

見てて古く懐かしいような映像なんだけどこれがすこぶるクールに感じる。しかもアクションシーンは半端ない躍動感を感じる。世界中で絶賛された理由が分かる。

最先端のＣＧばかりではなく、こんなストップモーション・アニメ手法でも新しさを感じさせる。映画の奥の深さを見せつけた珠玉の作品だと言える。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★☆☆（お薦め）

２０１８年７月公開のスタジオ地図製作ファンタジーアニメ
監督・脚本・原作　細田守（時をかける少女、サマーウォーズ、おおかみこどもの雨と雪、バケモノの子、未来のミライ）
声の出演
●上白石萌歌　⇒　くんちゃん
●黒木華　　　⇒　ミライちゃん
●星野源　　　⇒　おとうさん
●麻生久美子　⇒　おかあさん
●吉原光男　　⇒　謎の男
●宮崎美子　　⇒　ばあば
●役所広司　　⇒　じいじ
●福山雅治　　⇒　青年（ひいじいじ）

山下達郎「ミライのテーマ」

https://youtu.be/FwY5C5xke7I

アットホームで楽しいアニメだ、家族連れで見に行ったら最高かも。でも僕のようにひねくれたじじいにはやや物足りないかな。無邪気な子供時代を思い出して幼稚園児　目線で見てみよう。

この映画で細田守監督は何が言いたかったのか・・・「家族の愛」そして「子供は宝」なんだろうね。山下達郎のテーマソングが実にいい、これを聞きに行くだけでも価値がある。

幼稚園児の男の子くんちゃん（４才）が主役だ。愛情を一身に受けていたのに妹のミライちゃんが生まれてから両親は妹につきっきりだ。くんちゃんは癇癪を起して何故か５つの世界へ冒険の旅をする・・・不思議だ夢の中なのか。そして多くの人に出会って、多くのことを経験して自分を少しずつ成長させてゆく。

５つの世界とは

●愛犬ミニチュアダックス「ゆっこ」の世界

●妹ミライちゃんの世界

●おかあさんの子供時代の世界

●ひいじいじの青年時代の世界

●くんちゃんの自分探しの世界

この５つの世界なんだけど、驚くことに「おとうさん」の世界がスッポリと抜け落ちている。全編を通して影の薄いおとうさんに同情したくなる。

やはり、今や「おかあさん」が家庭では主役なのだ、主夫のおとうさんはキャリアウーマンのおかあさんに叱られながら子育てや家事をするのが微笑ましい。今や亭主関白は流行らないね。

物語のスジを少し紹介すると。くんちゃんの家はおとうさんが設計した部屋に壁のないだんだん畑のような細長い建物だ。家の真ん中には１本のカシの木が植わっている。

くんちゃん遊び部屋は道路に近いところにある。おかあさんがあかちゃんの妹を連れて帰ってくる。妹の名前は未来ちゃんだ。

未来ちゃんが来た日からおとうさんもおかあさんも妹にかかりっきりだ。一人ぼっちにされたくんちゃんは面白くない。しょっちゅう癇癪を起す。

ある日カシの木の近くで不思議な男に出会う。その男はくんちゃんが生まれる前からこの家のあるじだ。でもくんちゃんが生まれてからは主役が交代したとさびしいそうな顔をする。

後ろを見ると尻尾がある・・・ミニチュアダックスの「ゆっこ」なのか。男の尻から尻尾を抜き取り自分のお尻に刺して犬のように４本足で家じゅうを駆けずり回る。

次に癇癪を起した時に未来から来た妹ミライちゃんに会う。中学生くらいのミライちゃんはお雛様を早く仕舞って欲しいと言う。婚期が遅れるのがその理由だ。くんちゃんとミライちゃんと謎の男はおとうさんに見つからないように、そっとお雛様を段ボールの中に片付ける。

今度は知らない街にくんちゃんはいた。建物の陰で泣いている女の子がいた。でもそれは嘘泣きで「ネコが欲しいと」感情を込めて手紙を書いていたからだ。

どうもその少女はおかあさんのようだ。女の子はくんちゃんを家に連れて行ってくれた。そして家の中を引っ掻き回して遊びだした。ところが少女のおかあさん（今のばあば）が返ってきてもの凄く怒られる。おかあさんは今でも片付けが苦手だ。

さあて、くんちゃんは次に激しいエンジン音を聞く、果たしてそこはどこだろーか。古ぼけた街並みが見える・・・。そしてくんちゃんが最後に行き着くところとは、そこは何処だろう？

その後のストーリーとネタバレ

くんちゃんは古い小屋の中にいた。正面におとうさんに良く似た青年（ひいじいじか？）がバイクを整備していた。くんちゃんを見つけると乗ってみるかいと言う。でもくんちゃんは怖くて乗れない。

青年はそんなくんちゃんを馬に乗せてくれた。馬を走らせると怖くて前が見られない。青年はしっかり遠くの正面を見るんだとコツを教えてくれる。そしてバイクにも乗せてくれる。バイクで風を切って町中を走る。

現実世界に戻ったくんちゃんはひいじいじの言うとおり遠くをしっかり見て自転車に乗る。補助輪を外したての自転車はゆらゆらあぶなかっしいがくんちゃんは自分の力で乗りこなす。それを見ていたおとうさんは大喜びだ。

夏休み旅行の準備の最中、おとうさんが出した青いズボンが気に入らずくんちゃんは一人で家出すると言い出す。リュックにバナナとジュースを詰め込み振り向くとそこは田舎の無人駅だった。

高校生（くんちゃんの成長した姿）から「みんな楽しみにしていた夏休みだろう」と諭される。列車が来る、高校生は「乗っちゃあダメだよ」と止めに入るが頑固なくんちゃんは乗ってしまう。

たどり着いた先は大きな駅だった。くんちゃんはこの駅で迷子になる。ロボットのような駅員さんから身元を聞かれるが、おとうさんの名前やお母さんの名前が答えられない。

駅員は「行き場の無い子供の行き先は一人ぼっちの国です」と座席がガイコツの恐ろしい列車に乗せられそうになる。近くには赤ちゃんの未来ちゃんが乗り込もうとしていた。

くんちゃんは未来ちゃんを乗車口から引き戻す、そして「くんちゃんは未来ちゃんのお兄ちゃん」と叫ぶ。その時、そらから中学生のミライちゃんが助けに来てくれた。

くんちゃんはミライちゃんと大空を飛び見たことのある街にたどり着く。空から我が家のカシの木が見える。ミライちゃんはカシの木が我が家の索引だと言う。くんちゃんがたどりづいた先は庭のカシの木だった。

結局、「ほんの些細なことがいくつも積み重なって、今の私たちを形作っている」・・・そういうことだ。

レビュー

細田守監督は身近なところからテーマを選定している。今の家族がいるのは先祖があるからだ。そして「命」の循環が続いてゆく。新しい命　未来ちゃんが生まれて来るけどひいじいじは亡くなって行く。

監督は子供は無限の可能性を秘めている。しかし成長するにしたがってありきたりの人間になってしまうと言っている。映画の中に成長した高校生のくんちゃんが出て来る。

高校生のくんちゃんは幼稚園のくんちゃんが電車に乗るのを止めようとする。でも幼稚園のくんちゃんはそれを押し切って電車に乗って冒険を続ける・・・子供が無限の可能性を秘めている貴重なシーンだ。

前にも書いたけどおとうさんの存在が薄い。でも彼は自宅にいてパソコンだけで食ってゆける、あこがれの「フリーランス」だ。僕もフリーランスにあこがれるけど半端無い実力が必要だね。

物語はカシの木から始まってカシの木で終わる。カシの木はくんちゃんファミリーの歴史だ。少々たいくつなシーンもあったけど純真な子供の心と行動を描いた秀作だと思う。ところであなたのファミリーツリーは？

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

★★★☆☆（お薦め）

２０１８年５月日本公開のアメリカ・ドイツ合作のストップモーション・アニメ　犬と人間の物語
監督・脚本・原案　ウェス・アンダーソン（グランド・ブダペスト・ホテル、犬ケ島）
声の出演　●小林アタリ：コーユー・ランキン（野田哲平）
●スポッツ：リーヴ・シュレイバー（森川智之）
●チーフ：ブライアン・クランストン（楠大典）
●レックス：エドワード・ノートン（川島得愛）
●キング：ボブ・バラバン（川中子雅人）
●ボス：ビル・マーレイ（石住昭彦）
●デューク：ジェフ・ゴールドブラム（横島亘）
●ナツメグ：スカーレット・ヨハンソン（遠藤綾）
●小林市長：野村訓市

プロローグだ。

ＣＧ全盛の世の中に、ストップモーション・アニメ映画（人形などを少しずつ動かしてコマ撮りし、それらをつなげて動いているように見せる手法）を造るとはウェス・アンダーソン監督は只者ではない。４年の歳月と６７０人ものスタッフを動員し、毎日人形を少しずつ動かしては撮影する、気の遠くなる作業だ。

未来の日本が舞台だ。日本人の僕からしたら、陳腐な日本なんだけど、何故か親しみが持てる。日本人スタッフ野村訓市さんが参加していることが大きい。でも、外人から見た日本は着物を着たり、下駄を履いたりと江戸時代のイメージなのかな。

あまりにもシュールでクールな映像に、ただただ驚くばかりだ。未来の「笑い」とはこんな形なのかも知れない。画面に出て来る人形たちはひたすら真剣な顔をして動く。見てる僕は「こりゃ何なんだ」と笑うよりびっくりさせられる。

その場ではゲラゲラ笑うようなアニメではない。家に帰ってしばらくしてから、思い出すように「ニヤニヤ」するのがこのコメディの神髄だ。（どの場面がジョークでどこが真剣なシーンかまるで区別がつかない、丸ごとジョークと考えた方がいい）

はっきり言ってこんなシュールなアニメ、ガキんちょに理解できるのかはなはだ怪しい。やっぱり大人のアニメだと思う。ウェス・アンダーソンは日本を敬愛していて、映画の中に彼のフィルターを通したおかしな日本が描かれる。

カブキ、フジヤマ、スモウ、タイコ、チャンバラ、サクラ、ハイク、ウキヨエ・・・・・もうきりがない。彼は日本映画　特に、黒澤明、三船敏郎、宮崎駿、小津安二郎などに強い影響を受けている・・・じつにおもしろいおっさんだ。

しかし、おもしろ・おかしな映画だけではない第６８回ベルリン国際映画祭　銀熊賞（監督賞）を受賞している。それに声優たちが半端なく豪華だ、あのオノ・ヨーコまで出て来る。彼女のギャラはいくらかなんて考えちゃうね。

アメリカでは大ヒットしたらしいが、少し特殊な映画だから日本でヒットするか不明だ。でも見ておく価値は十分ある。特に僕のような「犬好き」には堪えられない作品だ。

物語のスジを少し紹介しておくと。今から２０年後、未来の日本ウニ県メガ崎市が舞台だ。ここではドッグ病が蔓延し人間への感染が心配された。小林市長（野村訓市）は全ての犬たちを「ゴミ島」別名「犬ケ島」に追放しようと考えていた。

まず手始めに市長宅の護衛犬スポッツ［リーヴ・シュレイバー（森川智之）］が島流しにあう。スポッツは小林アタリ少年［コーユー・ランキン（野田哲平）］の護衛犬だ。

小林アタリは新幹線事故で両親を失い小林市長に養子として引き取られている。アタリは小型飛行機に乗ってスポッツを探しに「犬ケ島」へ行く。

小林市長は猫派で代々犬が嫌いだ。だから犬を排除しようと企む。実はドッグ病は渡辺教授によってワクチンが出来上がっていた。しかし彼は小林市長に軟禁され、毒わさびによって殺されてしまう。

小型飛行機に乗って「犬ケ島」に渡ったアタリは、不時着時の事故で頭に部品が突き刺さってしまう。彼は５頭の犬たちによって介抱される。

その犬は家の中で飼われていたレックス［エドワード・ノートン（川島得愛）］、ドッグフードのＣＭに出ていたキング［ボブ・バラバン（川中子雅人）］、野球チームのマスコット犬ボス［ビル・マーレイ（石住昭彦）］、デューク［ジェフ・ゴールドブラム（横島亘）］、そしてノラ犬のチーフ［ブライアン・クランストン（楠大典）］だ。

５頭の犬たちはアタリに協力してスポッツを探しに島を探検する。そこに立ちふさがるのがロボット犬を連れた市の捕獲隊「市庁タスクホース」だ。果たしてアタリ達は捕まってしまうのか、そしてスポッツを見つけることが出来るのか・・・。

その後のストーリーとネタバレ

何とか市の捕獲隊「市庁タスクホース」をやっつける。そして５頭の犬を連れて島を探検する。まず、初めに彼らは伝説の予言犬ジュピター［Ｆ・マーリー・エイブラハム（屋良有作）］とオラクル［ティルダ・スウィントン（町山広美）］に助言を乞う。

ノラ犬のチーフは恋するナツメグ［スカーレット・ヨハンソン（遠藤綾）］からもアタリを助けるように言われていた。ジュピターの予言では、もしスポッツが生きていれば獰猛な先住犬にさらわれている可能性が高いと言う。アタリと５頭は離れ小島にケーブルを使って移動するが、離ればなれになってしまう。

アタリとチーフ以外は何処かに消えてしまった。アタリとチーフは旅を共にし心を通わせて行く、彼はチーフをきれいに洗ってあげる。そうしたら黒かった体から汚れが落ちなんとベージュ色のスポッツと同じ毛並になった。ただ鼻の色だけは黒い、スポッツは茶色だ。

その頃、メガ崎高校では学生新聞「Ｔｈｅ　Ｄａｉｌｙ　Ｍａｎｉｆｅｓｔｏ」のヒロシ編集員（村上虹郎）と交換留学生トレイシー［グレタ・ガーウィグ（戸松遥）］が小林市長の陰謀を嗅ぎ取り調査を始めていた。

アタリとチーフは先住犬が住む島へと渡る。そしてそこでやっとの思いで仲間４頭と合流すると島を調べ、スポッツとめぐり合う。スポッツは元気だった、そして彼には仔犬が生まれていた。それにスポッツはチーフの兄だったことも判明する。

スポッツやチーフをリーダーとする犬たちは船やイカダを使ってメガ崎市へ攻め込もうとしていた。ここからがアタリの正念場だ、自分の義理の父と対決しなければならない。

ヒロシ編集員と交換留学生トレイシーは犬の復権運動を始めるそして小林市長を糾弾する。殺された渡辺教授の助手ヨーコ・オノ［オノ・ヨーコ（石塚理恵）］はワクチンを持っていて、皆の前でワクチンの有効性を証明する。

追い詰められた小林市長は力でねじ伏せようとするがアタリが対峙する。しかしアタリは倒れる、病院に緊急搬送される。頭に飛行機の部品が突き刺さっているだけではなく腎臓もやられていた。

彼を生かすには腎臓移植しかない。その時、自分の腎臓を使ってくれと養父である小林市長が病室に入ってくる。小林市長は目が覚めたようだ、腎臓移植が始まりアタリは危機を脱する。

これ以降、犬たちの復権活動は成功する。そして昔と同じように人間と犬は幸せに暮らす。

レビュー

それにしても、けったいなドラマだ。見ていて唖然とする、でも犬たちはもの凄く可愛い。やっぱり結末はハッピイエンドがいいね。冒頭のタイコの三人組・・・・なんだろうね、最初からウェス・アンダーソン　ワールドに吸い込まれてしまう。

欧米系の人が見たら、これが今の日本だなんて、勘違いされては困る。そうでなくても彼らは、中国と日本の区別があいまいだ。

小林市長は三船敏郎さんがモデルらしい。それにストーリーも「七人の侍」や「用心棒」なんかを意識しているかもしれない。

日本人の名前に「アタリ」なんて聞いたことありません。しかも姿は宇宙服にゲタ、言葉は英語なまりの日本語だ。交換留学生トレイシーがアフロヘアでそばかす顔、しかも彼女は世界のオノ・ヨーコをどつく・・・こんな役よく了解したものだ。

どうでもいいところ（アタリ少年を手術する外科医）に世界の渡辺謙が出て来る。しかも日本語でくだらないことをしゃべる。このシュールさは果たして何人の人が理解しているのか・・・。

とにかく、ウェス・アンダーソンの悪趣味に付き合わされている１０５分だ。最後に新幹線事故でアタリの家族が亡くなってしまう設定（新幹線は今までの半世紀、事故を起こしていません）やキノコ雲が出て来るところはもう少し気を配ってほしかったね。

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

アニメ映画「JUNK HEAD」感想・評価：キモカワイイ、ストップモーション・アニメの傑作

２０１８年３月日本公開のアメリカ製作ファンタジー・コメディ・アニメ
監督　トム・マクグラス（マダガスカル、マダガスカル２、マダガスカル３、ボス・ベイビー）
原作　マーラ・フレイジー「あかちゃん社長がやってきた」
声の出演　●ムロツヨシ（ボス・ベイビー）
●芳根京子（ティム）
●山寺宏一（フランシス・フランシス）
●石田明（パパ）
●乙葉（ママ）

「ボス・ベイビー」とか「リメンバー・ミー」とか最近アニメにはまっている。そのうち「ドラえもん」とか「クレヨンしんちゃん」さらに「ポケモン」と　どんどん落ちてゆくような気がする。気が付いたらガキんちょと一緒に「アンパンマン」を見てるかもしれない・・・実に怖いねえ。

でも、よく考えてみるとアニメは大人が作っている。僕がおかしくったって当然だ。特に今回の「ボス・ベイビー」に至っては中身は「おっさん」だ。随所に出て来るオヤジギャグを本当にガキんちょは理解しているのか怪しい。

実は「ボス・ベイビー」は中間管理職だ５人の部下もいる。さらに７歳のお兄ちゃんティムもこき使ってしまう。ボス・ベイビーとティムのやり取りがボケと突っ込みのように面白い。

彼は一応管理職だけあって交際費もタンマリ持っている。そして面倒くさいことはいつも金で解決しようとする。あかちゃんなのに赤ちゃん扱いされるとものすごく怒る。世の中には子供なのに子ども扱いすると怒る大人がいかに多いか、身につまされるね。

ボス・ベイビーの食事はスーパーミルクだ、これを飲まないと普通のあかちゃんに戻ってしまう。両親の見てる前では純真なあかちゃん、ところが裏ではティムと張り合うオヤジだ・・・この落差が実にいい。なんせアメリカではアレック・ボールドウィンが声をやっている。

アニメの中には有名な映画のオマージュが満載だ。ロード・オブ・ザ・リングの「ガンダルフ」、「レイダース／失われたアーク」の一シーン、ターミネーターなどなど探してみると面白い。それに最後の舞台がラスベガスだ。

エルヴィス・プレスリーが出てきたり、ティムの子守唄がザ・ビートルズの「ブラックバード」といい、エンディング音楽に至ってはバート・バカラックの「Ｗｈａｔ　Ｔｈｅ　Ｗｏｒｌｄ　Ｎｅｅｄｓ　Ｎｏｗ　Ｉｓ　Ｌｏｖｅ（世界は愛を求めている）」だ、大人のテイストと言ってもいい。

監督のトム・マクグラスがやりたいようにやっている。彼のジョークは天才的だ、だから大笑いや含み笑いなんかも出てきてしまう。これは家族そろってでも、カップルでも、一人でも見るべき作品だね。そうでないと後で後悔するよ、世界中で大ヒット４５０億円以上稼いでいるのも当然だ。

話のスジを少し紹介しておくと、ティム（芳根京子）が７歳の時に経験した出来事の回想だ。ある日我が家にスーツを着た赤ちゃん（ムロツヨシ）がやってくる。

パパ（石田明）とママ（乙葉）は大喜びで、ティムに弟が出来たと、赤ちゃんを溺愛する。ところがこの赤ちゃんはわがままでもの凄く手がかかる。パパとママはくたくただ。ティムそっちのけで面倒をみるが疲れて眠り込んでしまう。

両親が眠り込んでいるスキに、この赤ん坊は大人のように話をすることが出来「俺はボス」だとティムに圧力をかけて来る。赤ん坊は「ベイビー株式会社」の中間管理職で頼りないベビーの部下が５人いる。それに何やらいかがわしい会議をしている。

その模様をティムはカセットに録音し、両親に聞かせようとするのだがうまくゆかない。ティムとボス・ベイビーはケンカばかりするが、立ち回りのいいボスにいつもやられてしまう。しかしボス・ベイビーは重要な使命を帯びているらしく、あまり時間が無い、ティムと仲直りする。

彼はティムに打ち明ける。俺の使命がうまくいったら昇進でき、この家から出てゆくと言う。もし上手くゆかなかったら一生この家にいると・・・。ティムは困る、こんな奴に一生付きまとわれてはと。そして彼の使命が達成できるよう協力することになる、その使命とは・・・。

その後のストーリーとネタバレ

ボス・ベイビーは実は「ベイビー株式会社」から送り込まれた産業スパイだ。最近、世の中の家庭では「子供」の人気が下降気味だ。逆に「ワンワン株式会社」の仔犬の人気がうなぎ上りだ。

２日後にラスベガスで「新種の仔犬」発表会が催される。その前にどんな仔犬が出て来るのか、それを調べるのがボス・ベイビーのミッションだ。この極秘任務に成功すれば、幹部への昇進と眺めのいい執務室、金のおまる（おしっこするところ）までもが用意されている。

ティムのパパとママは「ワンワン株式会社」で働いている。しかも運の良いことに仕事参観日に家族連れで招待されている。ボス・ベイビーとティムはこのチャンスを使って会社にもぐりこむ。

そして「新種の仔犬」がいると思われる部屋に侵入する。ところがこれはワナでボス・ベイビーは捕まり、スーパーミルクを奪われてしまう。「ワンワン株式会社」の社長フランシス・フランシス（山寺宏一）は成長を抑えるスーパーミルクが欲しかったのだ。

このスーパーミルクを飲ますことによって永遠に仔犬「フォーエバー・ワンコ」を作り出すことが出来るのだ。そしてこれによって仔犬の人気は決定的となる。

捕まったボス・ベイビーはティムと一緒に逃げ、ラスベガス行きの飛行機に間に合う。ラスベガスの会場では「フォーエバー・ワンコ」の発表会が行われようとしていた。

社長のフランシス・フランシスは仔犬たちにスーパーミルクをたらふく飲ませていた。この仔犬たちをロケットに乗せて世界中にばら撒くつもりだ。

ボス・ベイビーとティムはこれを阻止しようと必死になる。しかしスーパーミルクが切れてきた彼は普通のあかちゃんに戻ろうとするのを必死にこらえる。

ボス・ベイビーとティムは何とか協力して、間一髪フランシス・フランシスの野望をくじく。その時フランシス・フランシスはスーパーミルクの容器に落ち、ミルクをたらふく飲んでベイビー化してしまう。

彼の正体は実はボス・ベイビーが目標としていた伝説のビジネスマンだった。彼は自分が過去の人間として忘れ去られてゆくのが我慢出来なかったようだ。

この功績によりボス・ベイビーは幹部に昇進する。ガラス張りで眺めのいい角部屋を与えられ厚遇される。でも金のおまるでおしっこしても何故か寂しい。

彼は地位を投げ捨てティムのもとに帰ることを決心する。それから時が過ぎボス・ベイビーもティムも大人になる。ボス・ベイビーは大人になってもボス面は変わらない、今でも札束をばら撒いている。

ところでティムには可愛い娘がいた。「ベイビー株式会社」の仕事参観日に女の赤ちゃんを見る。この子はティムと娘を意地悪そうな目でちらりと見る。ひょっとしたらオヤジ・ベイビー・ギャルなのか？

レビュー

噂では「ボス・ベイビー２」が作られるらしい。主役は最後に出てきた女の赤ちゃんか、それともボス・ベイビーが続投なのか楽しみだね。

「ボス・ベイビー」の面白さの一つは彼が中間管理職だと言う事だ。彼の部下は三つ子のイエスマン、ノウテンキな議事録担当ステイシー、頭はカラだけど力の強いジンボの五人だ。

サラリーマン社会でも良くあることだけど、有能な上司のもとでは部下はなかなか育たない。だから彼はお兄ちゃんティムを頼る。そしてミッションをやり遂げて昇進するけど、昇進すればするほど孤独になる。現実のサラリーマン社会とダブることろが受けるね。

エンディングテーマ曲の「世界は愛を求めている」につながる。結局、愛がなければ昇進したって意味がない。ボス・ベイビーはティムやパパ、ママのところに戻る・・・ハッピイエンドだ。

でも成長したボス・ベイビーはやっぱり生意気で傲慢だね。エンディングテーマ曲の「世界は愛を求めている」を聞きながらまたね。

https://youtu.be/HNs644XzPpw

どうかな！

ＴＡＴＳＵＴＡＴＳＵ

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